50 de ediții de CooltCluj. Adică 50 de săptămâni în care am pus timp, energie și motivație în a face un ghid al evenimentelor culturale din Cluj. La început pentru mai puțin de 100 de oameni, azi pentru peste 1500.

Azi e pentru mine o zi în care privesc retrospectiv cu gândul că a meritat și că merită în continuare. Cu gândul că aș fi putut face mai bine și că pot face asta de-acum încolo. Cu gândul că a fost și e nevoie de acest proiect. Cu gândul că CooltCluj a ajuns de la o idee încolțită în mintea mea la a fi obicei săptămânal în unele familii.

E o zi plină de recunoștință pentru toți oamenii care au încredere în mine, în proiect și pentru cei care au dat o mână de ajutor sau au fost aici cu o vorbă bună. Dar și o zi în care-mi întorc privirea spre mâine, spre viitor, spre mai bine, spre dezvoltare și evoluție.

Săptămâna asta vine cu o veste bună: la Cluj se deschide o nouă librărie Cărturești. Pe mine mă bucură nespus când văd că mai sunt și librării care deschid locații noi, nu doar librării care abia reușesc să supraviețuiască sau chiar sunt nevoite să pună lacătul pe ușă.

Care-i responsabilitatea noastră? Să mergem la deschiderea Cărturești Zola, să dăm vestea mai departe, să-i călcăm pragul și după deschidere, să citim, să cumpărăm cărți și să sprijinim librăriile și spațiile culturale.

Trimite ediția de azi și prietenilor tăi și fii primul din gașcă află ce mișcă prin oraș și vine cu veștile bune.

Luni, 14 iulie

🪴 Expoziție de Bonsai ediția a VI-a între orele 9 și 18 la Grădina Botanică Cluj.

🧒🏻 Clubul de vacanță de vară la Institutul Francez de la ora 9:00. Organizează cluburi de o săptămână în care copiii se distrează și învață franceza prin activități creative: jocuri de rol, proiecte artistice și povești interactive. Într-un mediu prietenos și motivant, le dezvoltă încrederea în comunicare, în timp ce explorează cuvinte noi și structuri lingvistice adaptate vârstei. Activitățile se desfășoară în limbile română și franceză pentru a permite participarea tuturor copiilor, indiferent de nivelul inițial de franceză.

💃🏻 Cursuri de Tango de la ora 19:00 la Cluj Tango Studio. Ce te așteaptă: lecții interactive cu Horia Pop & Ioana Lascu, atmosferă prietenoasă – nu ai nevoie de partener, o activitate care îți aduce bucurie, echilibru și energie

Marți, 15 iulie

📖 Deschidere Cărturești Zola de la ora 17:00 pe str. Emile Zola 1. Noua librărie Cărturești are o suprafață utilă de 360 mp, integrând un concept de design interior unic. Mobilierul a fost conceput special pentru acest spațiu, folosind linii fluide și o paletă cromatică de culori calde, care creează un ambient armonios, elegant și primitor. Întregul spațiu a fost gândit ca o extensie firească a identității Cărturești – un loc al dialogului între carte, comunitate și oraș, dar și un model de intervenție contemporană asupra clădirilor de patrimoniu. Conceptul arhitectural este semnat de Vlad Sebastian Rusu, unul dintre cei mai buni profesioniști din Cluj, cu o activitate recunoscută și premiată la nivel național și internațional. Vlad Rusu este și autorul proiectului de reamenajare al unora dintre spațiile publice din zona istorică a Clujului, adiacente clădirii care adăpostește noua librărie.

🖼️ Secvență_01 de la ora 19:00 la Parter Gallery. Proiectul Secvență_01 este în primul rând un exercițiu de cercetare artistică. Unul de o remarcabilă coerență și profunzime datorate îndrăznelii sale artistice, rigorii tehnice și viziunii sale operaționale. Miza conceptuală a proiectului constă în explorarea mediilor tehnologice de producere a imaginii precum fotografia și filmul, dar și a mecanismelor de receptare a acestora. În acest demers, Matei Bejenaru valorifică două direcții artistice și teoretice majore: filmul experimental structuralist al anilor ’60 – ’70 și gândirea psihanalitică aplicată cinemaului non-narativ. Pe de o parte, artistul investighează „dispozitivul” filmic, materialitatea suportului vizual, temporalitatea imaginii și mecanismele de producție a imaginii, pe de altă parte, el aduce în prim-plan percepția subiectivă și inconștientă a privitorului, aflată la limita dintre real, perceput și imaginat. Mijloacele tehnice „vintage” sunt utilizate de către artist nu doar ca instrumentar nostalgic, ci ca o asumare programatică a strategiei sale artistice care e focusată de ani mulți pe latura obiectuală a fotografiei, pe materialitatea filmului și arheologia privirii. Astfel, Secvență_01 devine un prilej de reflecție post-fotografică și metacinematică, ce propune un cadru de înțelegere a naturii imaginii și a percepției într-o epocă dominată de tehnologii vizuale în continuă transformare. Un cadru ce-și anunță posteritatea prin însăși denumirea lui: Secvență_01.

🎭 on Hold // premieră (cu bilet) de la ora 20:00 la NON Centru de Arte Performative. Doar liniștea care devine treptat singurul limbaj comun. Doi oameni aflați în derivă, care respiră greu, suspendați într-un moment prelungit de indecizie unde totul pare intact, dar nimic întreg. Ceva între „plec” și „rămân”, aproape, dar nu, niciodată acum, mereu mâine. O situație incomodă și dureroasă în care e imposibil să recunoască se sfârșitul, pentru că nu există niciun motiv clar să plece, dar nici să rămână. ON HOLD este despre cum doi oameni pot sta unul în fața celuilalt fără să se vadă cu adevărat, într-un vid ciudat în care fiecare gest rămâne neterminat. Nimic nu se rupe brusc, totul se dizolvă lent, până când doar tăcerea mai ține loc de „împreună”.

Miercuri, 16 iulie

🖼️ Concursul „Privește, gândește, scrie!”. Expoziția „RADU ȘERBAN. INTERVAL” de la ora 10:00 la Muzeul de Artă. Premiul concursului constă în catalogul expoziției, oferit câștigătorului sau câștigătorilor desemnați. Ce trebuie să faceți: 1. Concepeți un scurt eseu despre felul în care vă raportați la expoziție, la temele lucrărilor și la modul în care acestea sunt realizate și prezentate. 2. Remarcați un element care, în mod obișnuit, contribuie la identificarea unei lucrări de pictură și care, în această expoziție, lipsește sau apare foarte rar pe suprafața lucrărilor. 3. Identificați lucrările în care intervalul (tema centrală a expoziției) este asociat cu noțiunile de „timp” și „succesiune”. Deși mai multe lucrări pot răspunde acestor cerințe, vă rugăm să faceți referire doar la acelea în care relația este exprimată explicit și într-un mod programatic. Termen limită: 19 iulie 2025, ora 10:00.

🖼️ Muzeul Păpușilor de la ora 10:00 la Muzeul de Artă Cluj. Veți putea admira personaje din spectacolele Teatrului de Păpuși „Puck”, precum și decoruri și elemente de scenografie. Tema acestei ediții aduce în atenția vizitatorilor personaje din repertoriul celor două secții ale Teatrului „Puck”, invitând la o călătorie imaginară în atmosfera poveștilor cu prințese și prinți din spectacole mai noi, dar și din arhiva instituției. Pot fi admirate, astfel, cele mai frumoase păpuși și elemente de decor din spectacolele „Cenușăreasa”, „Frumoasa din pădurea adormită”, „Albă ca Zăpada”, „Aventurile lui Puck” sau „Frumoasa domniță trestie”.

🕺🏻 Atelier de dans: Solidaritate vs. Solitudine (pe bază de înscriere), miercuri, joi și vineri de la ora 17:00 la REACTOR de creație și experiment. Atelierul de dans și improvizație corporală este coordonat de Cătălin Filip. Pe durata atelierului, își propune să exploreze alături de participanți relația corpurilor cu spațiul fizic și cu celelalte corpuri aflate în același spațiu. Pornind de la exerciții de Contact Improvisation și dans contemporan, sunt experimentate diverse legături dintre prezența scenică, nevoia unui partener în dans sau absența acestuia. Atelierul se adresează tuturor persoanelor pasionate sau interesate de dans, indiferent de vârstă, fără a fi necesară o formare profesională în domeniu. Cătălin Filip este actor, performer la Reactor de creație și experiment Cluj Napoca din 2014, a participat încă din 2012 la ateliere de dans contemporan și contact improvisation, a avut proiecte pe dans la Teatrul Național din Cluj și Opera Maghiară din Cluj. Iar în ultimii 3 ani a semnat mișcarea scenică la spectacole de la Teatrul de Nord din Satu Mare, Teatrul Colibri din Craiova, Teatrul Luceafărul din Iași și Reactor.

🎶 Electric Castle 2025, cât e săptămâna de lungă.

Joi, 17 iulie

🌸 Timp cu fetele | eveniment deschis (pe bază de rezervare loc) de la ora 19:00 la REACTOR de creație și experiment. În luna martie, au lansat un open call pentru un atelier de petrecere a timpului liber împreună, între fete. Din aprilie, în fiecare joi, un grup de fete s-a reunit în jurul unei liste de activități create colectiv, fără pretenția de a o epuiza sau de a forța ceva. Într-un exercițiu colectiv de redescoperire a lucrurilor care le aduc împreună și care cultivă solidaritatea feminină, au petrecut 11 după-amieze de joi marcate de ploi sau caniculă, de ritmul vieților alerte, de schimbări de contexte personale sau politice, de evenimente externe care le-au zdruncinat mica bulă de siguranță. Au documentat această călătorie și vă invită joi, 17 iulie, de la ora 19:00, să împărtășiți experiența lor și să petreceți câteva ore împreună, în același spirit. Le veți găsi în sala de sus de la Reactor, printre notițe de jurnal, home-made goodies, fotografii, zine, modelaje, colaje de imagini și gânduri, pensule, culori, perne, sugar, spice and everything that comes with being a woman, not always so nice – o instalație colectivă de arhivare a timpului petrecut între fete, care poate fi experimentată pe parcursul a două ore.

🎥 Proiecție unică: Marea Amețeală (cu bilet) de la ora 20:00 la Cinema Victoria. Despre film: Într-un mic orășel din Texas, ultima zi de școală este semnalul începerii anarhiei printre elevi. Vacanța debutează cu un mic război între boboci și cei din ultimul an, care se va sfârși la lăsarea întunericului cu o petrecere. O petrecere la care sunt depășite toate limitele, cu mic cu mare, toți cei prezenți consumă droguri și alcool pe acordurile muzicale ale unor formații ca Aerosmith, Black Sabbath, Kiss.

Vineri, 18 iulie

🎥 Movie Nights – The Father de la ora 21:30 în Iulius Parc. Emoția, confuzia și drama vor împânzi Iulius Parc la proiecția filmului „The Father”.

🎥 A little romance | Summer Travels #2 (cu bilet) de la ora 20:30 la Cinema ARTA. Filmul, delicat și plin de farmec, vorbește despre prima iubire, văzută prin ochii a doi adolescenți din lumi complet diferite. Lauren este o fată americană extrem de inteligentă, stabilită la Paris, iar Daniel este un băiat francez pasionat de cinema. Împreună, pornesc într-o aventură romantică spre Veneția, ghidați de un bătrân fermecător, Julius, care le spune o legendă: dacă doi îndrăgostiți se sărută sub Podul Suspinelor, la apus, în timp ce clopotele bat, vor fi legați pentru totdeauna.

Sâmbătă, 19 iulie

🕺🏻 OM Body & Space | Workshop w/ Andreea Novac (pe bază de înscriere) între 19 și 20 iulie între orele 12 și 15. Acest atelier de dans contemporan este adresat adulților amatori și propune mișcarea ca o modalitate de a fi prezent – cu sine, cu ceilalți și cu spațiul din jur. Activitățile includ exerciții individuale și de grup, propuneri ghidate, dar și momente de explorare liberă, într-un ritm accesibil tuturor participanților. Scopul este de a descoperi modurile unice în care fiecare corp răspunde și se exprimă. Mișcarea devine un instrument de conectare și ascultare, un limbaj care deschide spații interioare, exterioare și comune. Atelierul invită participanții să exploreze dansul care se naște în întâlnirea cu ceilalți – în spațiul comun creat împreună. Andreea Novac este artistă independentă, coregrafă şi performer. A studiat Psihologia la Universitatea Bucureşti şi apoi Coregrafia la Universitatea Națională de Artă Teatrală şi Cinematografică „IL Caragiale” București (licență, master, doctorat). Spectacolele ei au fost prezentate in diferite contexte naționale și internaționale. Trece prin numeroase stagii de formare profesională, participă la rezidențe naționale și internaționale (Franța, Ungaria, Luxemburg, Italia, Estonia, Olanda, etc), creează coregrafie pentru teatru şi film, lucrează interdisciplinar, susţine ateliere de dans contemporan pentru profesioniști și amatori.

🎥 Proiecție Love (cu bilet) de la ora 22:00 la Cinema ARTA. Love este un film semnat de Gaspar Noé, regizor franco-argentinian cunoscut pentru stilul său extrem de vizual, visceral și experimental. Lansat în 2015, filmul a stârnit controverse puternice încă de la premiera sa la Festivalul de la Cannes, în special din cauza scenelor explicite de sexualitate filmate în 3D. Love urmărește povestea lui Murphy, un tânăr american stabilit la Paris, care, în urma unui telefon neașteptat, retrăiește relația intensă și autodistructivă cu Electra, femeia pe care a iubit-o cel mai mult. Filmul este construit într-o structură fragmentară, evocând momente de pasiune, gelozie, trădare și pierdere, fără o cronologie liniară. Relația dintre Murphy și Electra este una senzuală, artistică, dar și toxică, în care iubirea idealizată se ciocnește de incapacitatea de a iubi matur.

Duminică, 20 iulie

🎭 Memoriile unui Lolo (bilet cu valoare 0 sau bilet susținător) de la ora 20:00 la REACTOR de creație și experiment. Lolo s-a combătut întreaga ei viață cu foamea de validare, lucru care nu i-a adus decât frustrări, au afundat-o în singurătate și în episoade depresive. După ce a murit, toate textele i-au fost găsite în caietele ascunse în subsolul casei: de la basmele pe care le scria la 7 ani despre prințese care-și dezamăgesc părinții până la poeziile criptice pe care le scria în ultima parte a vieții. „Memoriile unui Lolo” e un spectacol pentru cei care nu pot dormi în unele nopți fiindcă se gândesc la momentele în care au fost penibili în clasa a 6-a. E un spectacol pentru cei care s-au gândit măcar o dată că tot ceea ce facem e doar pentru că vrem să fim plăcuți, să fim iubiți.

🚶🏻‍➡️ Tura de duminică. Dacă ai chef de o plimbare și vrei să cunoști oameni, în fiecare duminică, Andrei Cătinaș (sau Andreea Chiuaru) te așteaptă la ora 8:45 în Parcul Central pentru ca la 9:00 să porniți la drum. Vă plimbați, povestiți, poate vă opriți la o cafea. Tura de duminică e pentru oricine vrea să se conecteze cu natura și cu alți oameni și să discute despre sănătate, comunitate, startups, marketing și câte și mai câte. Aici te poți înscrie la următoarele ture și poți afla mai multe detalii.

Ce alte evenimente știi că au loc în săptămâna care urmează la Cluj? La care dintre cele de mai sus plănuiești să mergi? Scrie-mi în comentarii.

Nu uita: săptămâna viitoare apare o nouă ediție Coolturalist, un newsletterul cu noutăți din artă și cultură, interviuri cu artiști și oameni talentați care au avut curaj să urmeze drumuri mai puțin bătătorite și recomandări numai bune de pus deoparte. Te poți abona aici.

Ne recitim duminica viitoare! 🌞

Vin cu o recomandare pentru relaxare, bălăceală, desfundat sinusuri și testat rezistența la stat în saune: SunGarden Golf & Spa Resort. Probabil mulți dintre voi deja ați fost și știți cum e, eu ieri am ajuns pentru prima dată.

Am stat o zi întreagă, nu ne-am plictisit deloc. Au piscină interioară, exterioară, saună finlandeză, turcească, cu sare, fără sare, aromată, nearomată, sărată, paturi suspendate, șezlonguri, camere de relaxare. Poți sta la bronzat, poți să-ți faci programare la masaj, poți mânca acolo (e un restaurant la piscină și unul separat, cu terasă). E și o idee bună de cadou dacă vrei să-i dăruiești cuiva drag o experiență.

Las câteva poze aici:

Luni, 7 iulie

🗣️ Raimundas Malašauskas Live Talk in Cluj (pe bază de înscriere) de la ora 19:00 pe Iuliu Maniu nr 3. Unschool of Curating te invită la o conversație deschisă cu Raimundas Malašauskas, curator și autor cunoscut pentru maniera sa experimentală de a construi expoziții pe unele dintre cele mai importante scene internaționale. Evenimentul este dedicat curatorilor, artiștilor, profesioniștilor din sectorul cultural și tuturor celor interesați de arta contemporană, de rolul expozițiilor de azi și de arta navigării haosului. Acest eveniment public este o invitație la a explora ce se întâmplă atunci când poezia haosului se întâlnește cu logistica haosului, în context curatorial. Intrarea este liberă, în baza unei înscrieri prealabile, în limita locurilor disponibile.

Marți, 8 iulie

📖 Club de lecture || Coin du livre francophone || Săptămâna Franței de la ora 18:00 la Bookstory. Clubul de lectură se reunește din nou în iulie pentru o întâlnire în jurul literaturii de limbă franceză, în cadrul Săptămânii Franței. Cu aproprierea verii, pentru următorul club de lectură, renunță la clasicii literaturii și se cufundă în romane franceze ușoare, din acelea care se strecoară fără probleme într-o geantă de plajă și se citesc fără pretenții la marginea piscinei sau a oceanului.

🎭 On Hold // avanpremieră (acces gratuit pe baza biletelor cu valoare 0) de la ora 20:00 la NON Centru de Arte Performative. Doar o liniștea care devine treptat singurul limbaj comun. Doi oameni aflați în derivă, care respiră greu, suspendați într-un moment prelungit de indecizieu, unde totul pare intact, dar nimic întreg. Ceva între „plec” și „rămân”, aproape, dar nu, niciodată acum, mereu mâine. O situație incomodă și dureroasă în care e imposibil să recunoască se sfârșitul, pentru că nu există niciun motiv clar să plece, dar nici să rămână. ON HOLD este despre cum doi oameni pot sta unul în fața celuilalt fără să se vadă cu adevărat, într-un vid ciudat în care fiecare gest rămâne neterminat. Nimic nu se rupe brusc—totul se dizolvă lent, până când doar tăcerea mai ține loc de „împreună”.

🎥 Proiecție și Q&A în prezența regizorului premiat cu Oscar, Pierre Bismuth (cu bilet) de la ora 20:00 la Cinema ARTA. În 1976, se crede că Ed Ruscha, cunoscut artist american, a realizat o lucrare de artă misterioasă: un bolovan fals, pe care l-a ascuns în deșertul Californiei și l-a ținut secret de atunci. Aproape 40 de ani mai târziu, cu ajutorul unui detectiv, alături de trei scenariști celebri de la Hollywood, actori, figuri cunoscute din lumea artei și o serie de potențiali martori, regizorul premiat cu Oscar Pierre Bismuth pornește într-o investigație palpitantă între realitate și ficțiune pentru a descoperi ce se ascunde în spatele acestui secret. Where is Rocky II? este o poveste improvizată în care protagoniștii joacă propriile roluri într-o metanarațiune ce seamănă cu o ficțiune, pe care Pierre Bismuth o definește drept o „ficțiune falsă”. Înrădăcinat într-un gen cinematografic extrem de codificat, filmul polițist, și adoptând în mod deliberat spiritul unei comedii pentru publicul larg, filmul se distanțează, totuși, de structurile narative clasice prin utilizarea unor metode inspirate din teoria critică și practici experimentale.

Miercuri, 9 iulie

🖼️ Interval. Expoziție personală Radu Șerban de la ora 10:00 la Muzeul de Artă Cluj. Radu Șerban este un artist vizual activ atât în România, cât și pe scena internațională, cu un parcurs marcat de coerență, reflecție și explorare continuă a mijloacelor de expresie plastică. A organizat peste 30 de expoziții personale, în muzee și galerii de artă, dintre care amintim: Muzeul de Artă Cluj-Napoca, Centrul Cultural Palatele Brâncovenești Mogoșoaia, Galeria Arcade 24 Bistrița, Teodora Art Gallery Toronto, Galeria UAP Târgu Mureș, Muzeul de Artă Comparată Sângeorz Băi și altele.

🖼️ Spiridușul fotograf. Expoziție personală Thomas Poledna de la ora 10:00 la Muzeul de Artă Cluj. Prezenta expoziție este populată de o serie de fotografii care, prin structura lor fizică și spirituală, captează esența unui spațiu urban și a locuitorilor acestuia. Clujul lui Thomas Poledna este unul unde elementele minuscule sau banale devin puncte centrale în perspectiva fotografică. În acest Cluj, spiritul urban și al spațiului comun devin elemente centrale și scene unde se joacă micile și marile evenimente ale locuitorilor. Aici frumosul și armoniosul devin elemente definitorii ale fotografiei, iar perspectiva ne arată că lumea cotidianului banal este mai mult decât o simplă evoluție umană, devine un element al spirtului artistic și o expresie a optimismului etern. Desigur acest optimism contagios nu este rodul unei naivități umane, ci mai degrabă al înțelegerii vieții și a unui spirit critic, care este conștient de realitate, dar este devotat și scopului de a acapara momentele colorate ale narațiunii. Astfel, fotograful devine un spiriduș, prezent și activ în lumea noastră, dornic să vadă, să caute și să rămână într-un con de lumină discret, dar apropiat de evenimentele mici și mari.

🖼️ Expoziție de artă (pe bază de înscriere) de la ora 14:00 la Enigma Cluj. Enigma te invită la o expoziție de artă caritabilă, organizată pentru a strânge fonduri în sprijinul Muzeului Farmaciei din Cluj. Ești pasionat de pictură sau desen? Creează o lucrare inspirată de farmecul Muzeului Farmaciei și fii parte dintr-o cauză cu suflet.

🎥 Summer of ’42 | CultClassics (cu bilet) de la ora 17:45 la Cinema ARTA. Povestea îl urmărește pe Hermie (Gary Grimes), un băiat de 15 ani aflat într-o vacanță de vară împreună cu doi prieteni. Cei trei explorează, cu umor și stângăcie, tainele adolescenței, sexualității și relațiilor. Totul ia o turnură mai profundă când Hermie se îndrăgostește de Dorothy (Jennifer O’Neill), o femeie frumoasă, mai în vârstă, al cărei soț e plecat pe front. Relația dintre ei este marcată de delicatețe, tăceri, gesturi mici și o intensitate emoțională subtilă, dar profundă.

🎥 La Petite vadrouille // Mica hoinăreală | Săptămâna Franței (cu bilet) de la ora 20:00 la Cinema ARTA. Justine, soțul ei și toată gașca lor de prieteni găsesc o soluție pentru a-și rezolva problemele financiare: organizează o falsă croazieră romantică pentru Franck, un mare investitor, care încearcă să seducă o femeie. Filmul va fi proiectat în versiune originală (franceză) cu subtitrări în engleză.

Ce-am mai meșterit recent: interviu cu membrii trupei EYEDROPS

Nu mai știu exact când i-am descoperit, dar mi-e limpede că m-am îndrăgostit de muzica lor. De melanjul ăsta frumos de poezie, libertate și poftă de viață pe care EYEDROPS îl emană. La spectacolul „Oamenii Dreptății” de la Cluj m-am bucurat de ei live și mi-am spus că trebuie să pun la cale un interviu. Nu doar pentru muzică, ci și pentru felul în care reușesc să cânte despre viață.

EYEDROPS înseamnă „picături pentru al treilea ochi”. Spun despre ei înșiși că sunt „visători pragmatici, melancolici progresiști, introverți gălăgioși” și, oricât de paradoxal ar suna, exact asta sunt. Concertele lor sunt locuri unde energia și introspecția coexistă firesc. Iar sinceritatea lor e molipsitoare, fie că e vorba de melancolia din versuri, energia din ritmuri sau de atmosfera intimă de la fiecare concert.

I-am descusut pe membrii trupei de doruri, învățăminte, frici și visuri și mi-au răspuns fără ocolișuri, cu inima deschisă. Am vorbit despre muzică, dar mai ales despre ce-i dincolo de ea.

Joi, 10 iulie

🎶 Live Music – Harp Evening cu Anca Jilovan (pe bază de rezervare) de la ora 19:00 la Samsara. Începând cu ora 19:00, harpa Ancăi Jilovan va aduce o notă de rafinament prin acorduri delicate ce se aștern în aer asemenea unei brize blânde de vară.

🎥 Proiecție unică: Și mama ta la fel! | Summer Wanderlust la Cinemateca TIFF (cu bilet) de la ora 20:00 la Cinema Victoria. Despre film: Lipsiți de griji, fermecători ca niște copii și extrem de hormonali, cei mai buni prieteni adolescenți, Tenoch și Julio, o conving pe Luisa, o femeie de aproape douăzeci de ani, căsătorită cu verișoara lui Tenoch, să li se alăture într-o călătorie cu mașina spre o destinație cu plajă inventată, în Mexico City. Cei trei formează o alianță din ce în ce mai intensă și senzuală, care în cele din urmă îi dezbracă atât fizic, cât și emoțional.

Vineri, 11 iulie

🗣️ Atelier de facilitare și mediere culturală cu Irina Bârcă: Cum să te apropii de public? (pe bază de înscriere) în perioada 11-13 iulie de la ora 11:00 la Centrul Cultural Clujean. În cadrul acestui atelier, ne vom concentra pe elementele de bază ale medierii artistice și culturale. Vom explora diverse formate și vom reflecta asupra relevanței acestora pentru propria noastră practică. Vom analiza atât formate clasice, precum discuțiile cu publicul, cât și proiecte inovatoare menite să aducă publicul mai aproape de artă și să deschidă instituțiile către un public mai larg. De asemenea, vom discuta despre importanța medierii culturale ca practică antidiscriminatorie, orientată spre implicarea și incluziunea grupurilor vulnerabile. Irina Bârcă conduce, din anul 2024, secția de mediere artistică și participare a Teatrului Parkaue – Teatrul de Stat pentru Publicul Tânăr din Berlin. Între 2017 și 2024 a fost curatoare de program la spațiul de producție pentru teatru independent FFT Düsseldorf (Forum Freies Theater Düsseldorf), unde a fost responsabilă de programul de teatru pentru copii și tineret.

💃🏻 cât de cât TANGO cu Alexandra și Andrei (pe bază de rezervare) de la ora 19:00 la Cluj Tango Studio. Cursurile de inițiere în tango sunt concepute pentru a ajuta participanții să se simtă confortabil pe ringul de dans, să învețe pași simpli și să se bucure de o atmosferă relaxantă și prietenoasă. Prima oră de curs este gratuită. Pentru participarea la curs nu este necesar un partener. Vei avea nevoie de papuci de schimb, care pot fi pantofi de dans sau papuci cu talpă flexibilă.

📷 Momentum (intrare liberă) de la ora 19:00 la YOLKA. Momentum #16 vine de aceastǎ datǎ cu 3 fotografi. Mihai Ciama din Cluj, cu studii de fotografie la UAD și participant la workshop-uri ale unor fotografi pe care îi admirǎ, ne va prezenta o serie de fotografii realizate într-o comunitate mică, așezată la granița dintre sat și câmp. Mǎdǎlin Mǎrgǎritescu din Baia Mare, fotograf de stradǎ cu background în arte vizuale și atracție veche pentru imagine, va prezenta mai multe serii de fotografie de stradǎ și portrete de festival. Ștefan Pop-Coț din Cluj, un cunoscut astronom amator și astrofotograf din România, fondatorul Observatorului Astronomic Mobil, ne va prezenta proiectul de astrofotografie „De la Ocular la Pixel și de la artă la știință”.

🎭 Infernul lui Dante (cu bilet) de la ora 20:00 la MINA Cluj. Primul spectacol imersiv de teatru din Transilvania a cucerit sute de spectatori. Nu doar prin poveste. Ci prin felul în care TE trage în poveste. Actorii joacă lângă tine. Iadul se aprinde 360 în jurul tău, prin picturile lui Ovidiu Avram. Muzica ți se duce până în adâncurile sufletului. Și nu mai știi dacă ești spectator sau rătăcit printre cele 9 cercuri.

🎥 Midnight in Paris | Summer Travels #1 (cu bilet) de la ora 20:30 la Cinema ARTA. Filmul îl urmărește pe Gil Pender (Owen Wilson), un scenarist american de la Hollywood care vizitează Parisul împreună cu logodnica sa, Inez (Rachel McAdams). Frustrat de superficialitatea vieții sale și de relația pe care o are, Gil visează la anii ’20, epoca de aur a Parisului, pe care o consideră idealul artistic și spiritual. Într-o noapte, în timp ce se plimbă singur pe străzile Parisului, Gil e invitat într-o mașină veche de epocă și, spre uimirea sa, este transportat literalmente în anii 1920. Acolo, ajunge să-i întâlnească pe marii săi idoli: Fitzgerald, Hemingway, Gertrude Stein, Picasso, Dalí și mulți alții. În acest univers magic și nostalgic, Gil se îndrăgostește de Adriana (Marion Cotillard). Pe măsură ce pătrunde mai adânc în trecut, Gil își dă seama că, deși această epocă pare plină de sens și frumusețe, fiecare generație idealizează o alta și, astfel, prezentul nu e niciodată trăit ca atare.

🎥 Movie Nights – Beetlejuice Beetlejuice de la ora 21:30 în Iulius Parc.

Sâmbătă, 12 iulie

🎶 Borodin & Schubert | Animato Quartet & Octavian Lup (bilete la intrare) de la ora 16:30 la Muzeul Etnografic al Transilvaniei.

Duminică, 13 iulie

📖 La răscruce de cărți | ediția a 12-a de la ora 15:00 la L’Angolo Cluj. Ce trebuie să faci la eveniment: concret, trebuie să recomanzi o carte (sau un autor sau o colecție), cu câteva argumente că merită să fie citit. NU să o povesești! Ci să îi convingi să o citească și ceilalți! Notă: Nu e obligatoriu, dar a fost drăguț când participanții au avut la ei, fizic, cartea pe care o recomandau. Înscriere gratuită.

Inspirație: Coolturalist #20

Un newsletter doldora de noutăți din artă și cultură, recomandări de cărți, filme, articole, locuri și nu numai. O poezie pe care-am scris-o recent. Niște muzică bună. Altfel spus, o ediție de citit alături de o cafea, o limonadă sau ce-ți priește ție.

Ce alte evenimente știi că au loc în săptămâna care urmează la Cluj? La care dintre cele de mai sus plănuiești să mergi? Scrie-mi în comentarii.

📣 Mai am ceva pentru tine: Coolturalist, newsletterul pe care îl voi trimite de două ori pe lună de-ndată ce CooltCluj face primii pași. Afli noutăți din artă și cultură, citești interviuri cu artiști și oameni talentați care au avut curaj să urmeze drumuri mai puțin bătătorite (de la care ai ce învăța) și dai de recomandări de ce să mai citești, vezi sau încerci. Te poți abona aici.

Să ne citim cu bine! 🌞

Cred că o să-mi amintesc mereu zilele astea petrecute acasă. Asta mi-am luat cu mine una dintre cele mai bune prietene.

Pentru că a cunoscut mai mult din mine, din ce înseamnă familia mea, din locul în care-am copilărit, din dealurile care mi-au simțit pașii și mângâierile. Din joaca cu animalele, din liniștea care mi-e în suflet de fiecare dată când merg acolo. Din relația cu ai mei și naturalețea lor ghidușă. Din recunoștința pe care o am pentru ei.

Las aici o frântură din coclaurile mele iubite:

CĂLĂTORIE ÎN JURUL OMULUI (A. STERMIN)

De vorbă cu membrii trupei EYEDROPS: „VIU este o îmbrățișare completă a vieții, cu tot ce are ea de aruncat înspre noi.”

Nu mai știu exact când i-am descoperit, dar mi-e limpede că m-am îndrăgostit de muzica lor. De melanjul ăsta frumos de poezie, libertate și poftă de viață pe care EYEDROPS îl emană. La spectacolul „Oamenii Dreptății” de la Cluj m-am bucurat de ei live și mi-am spus că trebuie să pun la cale un interviu. Nu doar pentru muzică, ci și pentru felul în care reușesc să cânte despre viață.

EYEDROPS înseamnă „picături pentru al treilea ochi”. Spun despre ei înșiși că sunt „visători pragmatici, melancolici progresiști, introverți gălăgioși” și, oricât de paradoxal ar suna, exact asta sunt. Concertele lor sunt locuri unde energia și introspecția coexistă firesc. Iar sinceritatea lor e molipsitoare, fie că e vorba de melancolia din versuri, energia din ritmuri sau de atmosfera intimă de la fiecare concert.

I-am descusut pe membrii trupei de doruri, învățăminte, frici și visuri și mi-au răspuns fără ocolișuri, cu inima deschisă. Am vorbit despre muzică, dar mai ales despre ce-i dincolo de ea.

„Este de departe cea mai frumoasă experiență dintre toate pe care le avem. Este chiar motivul pentru care ne-am apucat de muzică. Pentru că asta contează: să îți cânți muzica celor care au nevoie de ea, să încerci să ajungi și la cei care nici n-aveau măcar habar că au nevoie de tine, și să înveți despre tine cât mai multe în tot timpul ăsta.”

CUM SĂ OPREȘTI TIMPUL (M. HAIG)

📖 (de citit) Interviu cu Anca Zaharia despre volumul „Pământul Plath“. „Pământul Plath este cel mai evident feminist din tot ce am scris până acum și e volumul în care sunt mai sinceră decât am crezut că pot fi vreodată; ca tematică, aș sublinia iubirea și diversitatea formelor în care ea apare și se manifestă”, spune Anca.

✍🏻 (de curiozitate) Care sunt țările care au cele mai multe filme cu happy-end și cele mai emoționante? (via Marius Cosmeanu)

🚆 (de neratat) Această cale ferată din Sahara este una dintre cele mai extreme din lume. Cu o lungime de peste 690 de kilometri, Mauritania Railway transportă minereu de fier prin arșița deșertului Sahara încă din 1963.

🧠 (de conștientizat) Andra Matzal a ajuns la Memorialul și Muzeul Auschwitz-Birkenau, unde a documentat munca migăloasă de conservare și restaurare a obiectelor rămase din lagăr, precum pantofii copiilor deportați.

🎥 (de văzut) ELIO: O călătorie intergalactică în căutarea sinelui: Lumea lui ELIO, un băiat de 11 ani, rămas orfan, se schimbă de îndată ce este teleportat accidental în Communiverse, un loc interplanetar unde locuiesc creaturi extraterestre.

🗣️ (de dezbătut) Am dat de acest episod de podcast de la Diary of a CEO pe care mi l-am pus deoparte să-l ascult, poate ești curios(oasă) și tu. Dr. Anna Machin, expertă în paternitate și antropolog evoluționist, explorează cele mai profunde mecanisme ale iubirii, încrederii și atașamentului, demontând idei larg răspândite despre monogamie și relații. Ea explică cum infidelitatea afectează creierul asemenea unui drog, cum hormonii precum oxitocina și dopamina, alături de ADN, ne influențează alegerile amoroase și de ce ne îndrăgostim uneori de persoanele nepotrivite.

📧 (de abonat) Re:Mediu, un newsletter despre natură și natura umană îngrijit de Anca Iosif.

🎶 (de ascultat) Alternosfera – Recviem Fără Refren:

O LUME IMENSĂ (E. YONG)

Lena Chilari ne reprezintă la a opta ediție a European Poetry Festival.

Vara aceasta, poeta Lena Chilari urcă pentru prima dată pe scena din Marea Britanie, la cea de-a 8-a ediție a European Poetry Festival. Va susține două performance-uri de poezie la Norwich și Liverpool, alături de poeții britanici Cat Woodward și Michael Sutton, în cadrul unui program creat special pentru această ediție a festivalului.

Cu rădăcini moldovenești și bulgărești, dar profund conectată la spațiul cultural românesc, Lena Chilari aduce pe scena festivalului o voce care reflectă diversitatea și vitalitatea poeziei române contemporane. Participarea ei este sprijinită de Institutul Cultural Român, în parteneriat cu Institutul Cultural Bulgar din Londra.

Lena a debutat în 2020 cu volumul o ceașcă de noviciok la bătrânețe, pentru care a primit Premiul „Regele Dimineții” la Concursul de Debut în Poezie „Alexandru Mușina”. Anul acesta, a revenit cu Ludmila răstoarnă munții, apărut la Editura Max Blecher. În 2022, a fost invitată la Transylvanian Literature Festival, organizat în România de Lucy Abel Smith și Bronwen Riley.

Pe lângă poezie, Lena este profesoară, organizează evenimente literare și participă constant la festivaluri de poezie din țară și din străinătate.

Muncă grea, riscuri reale, recunoaștere zero: cum sunt penalizați profesioniștii din cultură.

Începând cu 1 iulie, sporurile pentru condiții vătămătoare în sistemul public au fost plafonate la 300 de lei brut, conform unei Ordonanțe de Urgență. Măsura, deși gândită ca o reformă bugetară, lovește puternic în sectorul cultural care oricum e fragil, unde salariile sunt mici, iar condițiile de muncă adesea riscante.

Actorul Doru Bem, președintele Sindicatului Teatrului Excelsior atrage atenția asupra efectelor acestei decizii. „Nu vorbim de un ușor minus salarial, ci de o prăpastie economică pentru ei”, spune Bem, referindu-se la tehnicienii din teatru care câștigă puțin peste salariul minim și care pierd acum un sprijin esențial. Electricieni, recuziteri, cabiniere sau bibliotecari sunt doar câțiva dintre profesioniștii afectați direct. Pentru mulți dintre ei, aceste sporuri reprezentau singura recunoaștere financiară a unui mediu de lucru nociv și a unei munci invizibile, dar indispensabile.

Situația este similară în muzee, unde restauratorii lucrează cu substanțe toxice, iar în biblioteci, personalul manipulează zilnic documente contaminate. „Sunt ciuperci, fungi, germeni hemolitici pe care noi îi inhalăm și care determină boli profesionale, alergii, afecțiuni pulmonare”, explică Liliana Hudrea, bibliotecară la Biblioteca Națională.

„Restauratorii lucrează zilnic cu substanțe extrem de nocive… iar aceste tăieri îi aduc la limita de a-și permite coșul zilnic de cumpărături.”, spune Ana Negoiță, președinta Sindicatului Specialiștilor din Muzeul Național de Artă.

Sindicatele din cultură au transmis o scrisoare deschisă Premierului și Ministrului Culturii, cerând o reevaluare urgentă a măsurii. Actorii, bibliotecarii, restauratorii și tehnicienii nu cer privilegii, ci recunoașterea reală a muncii lor și a riscurilor implicate. În absența acestor sporuri, multe instituții culturale riscă să piardă specialiști valoroși, iar profesiile din spatele scenei devin tot mai neatractive pentru tineri.

Gravura artiștilor români, expusă în Spania și Marea Britanie.

Nouă artiști români vor expune lucrări în cadrul Mini Print International of Cadaqués 2025, una dintre cele mai vechi și importante expoziții internaționale dedicate gravurii. Ajunsă la ediția cu numărul 45, expoziția aduce împreună 654 de artiști din 47 de țări, cu peste 2.600 de lucrări prezentate în două spații de prestigiu: Taller Galeria Fort din Spania și Wingfield Barns din Marea Britanie.

România va fi reprezentată de: Adrian Sorin Sinescu, Alexandru Jakabházi, Codrina Laura Ionita, Eugenia Elena Riemschneider, Maria-Mădălina Motorca, Nani Corina, Ovidiu Petca, Sergiu Zegrean și Sorin Scurtulescu.

Mini Print International este o competiție deschisă tuturor tehnicilor de gravură, un eveniment care susține creația contemporană și le oferă artiștilor o platformă globală de vizibilitate. Inițiată în 1981 de Pascual Fort și Mercedes Barberà Rusiñol, expoziția are loc anual în Cadaqués – un orășel artistic din Catalonia, cu o atmosferă aparte. Din 1992, lucrările circulă și în Marea Britanie și Franța, menținând viu interesul pentru gravura de autor.

Nicio pastilă magică, primul spectacol cu actori cu dizabilități motorii în distribuție, va fi transmis live pe 10 iulie.

„Nicio pastilă magică” este primul spectacol de teatru din România care include în distribuție actori cu dizabilități motorii și face parte din proiectul „Prețul vieții”, dedicat integrării acestora în artele spectacolului. Regizat de Laurențiu Rusescu, spectacolul a avut premiera la Teatrul Național din București, în prezența autorului textului, Christian O’Reilly, care a fost profund emoționat de felul în care povestea sa a prins viață dincolo de granițele Irlandei. Alături de actorii profesioniști Mihaela Velicu și Florin Aioane, pe scenă au urcat și cinci actori amatori cu dizabilități, într-o poveste inspirată din realitate despre luptă, demnitate și libertate.

Reprezentațiile continuă până pe 10 iulie, iar ultima dintre ele va fi transmisă live pe platforma PiciorDePlay și va putea fi vizionată online, gratuit, până pe 12 iulie. La finalul fiecărui spectacol, publicul este invitat la o sesiune de dialog moderată de Daniela Tontsch, președinta CNDR, partener în proiect. Spectacolul și-a câștigat rapid aprecierea publicului, iar echipa speră să continue cu noi reprezentații. „Această poveste merită mai mult de șase spectacole”, spune regizorul. Mai mult decât o montare, „Nicio pastilă magică” e o invitație la empatie și la reflecție asupra rolului pe care arta îl poate avea în incluziunea socială reală.

Cea mai mare librărie din România va fi construită la Cluj.

Cărturești aduce la Cluj, în cadrul proiectului RIVUS, un concept inovator care depășește granițele unei simple librării. Spațiul propus va funcționa ca un adevărat centru cultural și de lifestyle, întins pe 2.500 mp și două etaje, unde cărțile se împletesc cu arta, joaca, cafeaua și evenimentele. Vizitatorii vor putea explora o librărie cu selecții bogate în română, maghiară și engleză, vor găsi produse de papetărie, home deco, jucării, dar și o galerie de artă, un spațiu de joacă, cafenea, ateliere creative și zone pentru hobby-uri și evenimente.

Această nouă locație Cărturești devine un punct de întâlnire pentru comunitatea clujeană, gândit ca un spațiu viu, care cultivă dialogul cultural și plăcerea lecturii. Prin implicarea sa ca brand ancoră în RIVUS, cel mai amplu proiect de reconversie industrială din România, Cărturești își asumă rolul de liant între cultură, educație și timpul liber, oferind o experiență completă într-un loc care pune accent pe creativitate, incluziune și conectare cu natura.

DINCOLO DE FRONTIERE (A. MAKINE)

În burta inteligenței artificiale: cine plătește prețul eficienței tale și al discuțiilor inutile cu ChatGPT.

Am fost ignorantă. Pur și simplu, nu m-am gândit ce ascunde toată nebunia asta cu AI-ul. Dar mi-a deschis ochii un film documentar văzut la TIFF. „În burta inteligenței artificiale” se numește.

M-am crucit, mi-a întors stomacul pe dos și m-a trecut printr-un amalgam de stări, de la tristețe la revoltă și neputință.

Pentru ca noi să ne scăldăm bine-mersi în conversații inutile cu ChatGPT (sau orice alt tool) și-n ceea ce numim eficiență, milioane de oameni stau până la 10 ore pe zi și analizează, etichetează și clasifică conținut ca să hrănească algoritmii cu date. Ca să-i antreneze.

Ce fel de conținut? Tot ce-ți poți închipui și ce nu. De la poze cu pisici și apusuri, până la violuri, videouri cu copii molestați, sex cu animale, execuții, violență, sinucideri, tortură, agresiuni, discursuri pline de ură sau discriminare extremă.

Baiu’ mai mare e în efectele pe care conținutul ăsta toxic le are asupra lor: de la anxietate cronică, depresie, stres posttraumatic, până la insomnii, coșmaruri și chiar agresivitate și violență.

Bine, situația e și mai rea de-atât. Mai ales pentru că acești oameni nu prea au de ales. Și pentru că va fi nevoie de tot mai mulți operatori de date.

Dar n-o lungesc aici prea mult, ci te invit să citești articolul de mai jos și să-l distribui mai departe, că-i important să fim cât mai conștienți de lumea în care ne-nvârtim.

ZONA DE INTERES (M. AMIS)

GENTLE COHESION , acolo unde vocile a 19 artiste creează împreună un singur limbaj: cel al solidarității.

Pe 19 iulie 2025, de la ora 16:00, Galeria Ghețărie de la Centrul de Cultură „Palatele Brâncovenești” din Mogoșoaia găzduiește GENTLE COHESION, o expoziție internațională care aduce împreună 19 artiste din 15 țări, într-o celebrare a solidarității feminine și a diversității culturale.

Curatoriată de Adriana Florea Băloiu și organizată de Go Art Projects, expoziția explorează felul în care fragilitatea poate deveni forță, iar arta – o punte de legătură între femei din lumi diferite. Lucrările expuse – pictură, instalații, ceramică, fotografie, grafică, sculptură cinetică și artă textilă – vorbesc despre identitate, traumă, stereotipuri de gen, spiritualitate, memorie și legături umane.

Participă artiste din India, Egipt, Maroc, Tunisia, Mozambic, Thailanda, Austria, România, Polonia, Turcia, China, Mexic, SUA, Irlanda și Olanda – fiecare cu o viziune distinctă, dar unite de convingerea că arta poate vindeca, reconstrui și conecta.

GENTLE COHESION e o platformă curatorială care pune în valoare colaborarea între femei și aduce în centrul atenției vocea artistică feminină, într-o lume care a fost, adesea, condusă de perspective masculine. Fiecare lucrare devine o poveste personală, dar și parte dintr-o narațiune colectivă despre reziliență, introspecție și revendicarea identității.

GRĂDINA UITATĂ (K. MORTON)

Fotografie de Crina Prida.

POEMELE LUMINII (L. BLAGA)

30 iunie 2025

eu sunt
gândul care-ți trece prin minte când stai pe marginea patului
și nu știi încotro s-o apuci
sentimentul pe care-l ai când îți dai seama
că lipsa unei poveri nu-ți garantează ușurarea
teama când ești cu degetul deasupra lui „trimite” și inima-n derivă
ultima încercare de a pune în cuvinte ce nici tu nu înțelegi
spaima că va veni o zi în care nu vei fi destul
privirea ta când ești în fața oglinzii și încerci să-ți crezi propriile minciuni
zâmbetul învechit desprins din fragmente de apusuri

eu sunt
globul de înghețată care cade de pe cornet în miezul unei zile toride de vară
momentul serii când luna și soarele par mai aproape ca niciodată pe cer
pagina plină de bastonașe strâmbe și neregulate din caietul de clasa întâi
concertul ăla la care n-ai mai ajuns niciodată
ultima stație a unui tren fără destinație
ecoul care se-ntoarce la tine când îi vorbești despre dor

nu mai sunt eu
sunt dâra de abur care rămâne în urma avionului
pe cerul în care n-am avut curaj să zbor

Mai mult poezii scrise de mine poți citi aici.

Dacă ți-a plăcut această ediție, te rog trimite-o mai departe celor cărora crezi că le-ar plăcea să primească acest newsletter îngrijit cu drag. Îți mulțumesc! 😊

Locuiești în Cluj sau ai cunoștințe în oraș? Abonează-te la CooltCluj sau măcar dă-le prietenilor tăi de veste despre newsletterul săptămânal cu evenimente culturale.

Ne recitim peste două săptămâni! 🌞

Nu mai știu exact când i-am descoperit, dar mi-e limpede că m-am îndrăgostit de muzica lor. De melanjul ăsta frumos de poezie, libertate și poftă de viață pe care EYEDROPS îl emană. La spectacolul „Oamenii Dreptății” de la Cluj m-am bucurat de ei live și mi-am spus că trebuie să pun la cale un interviu. Nu doar pentru muzică, ci și pentru felul în care reușesc să cânte despre viață.

EYEDROPS înseamnă „picături pentru al treilea ochi”. Spun despre ei înșiși că sunt „visători pragmatici, melancolici progresiști, introverți gălăgioși” și, oricât de paradoxal ar suna, exact asta sunt. Concertele lor sunt locuri unde energia și introspecția coexistă firesc. Iar sinceritatea lor e molipsitoare, fie că e vorba de melancolia din versuri, energia din ritmuri sau de atmosfera intimă de la fiecare concert.

I-am descusut pe membrii trupei de doruri, învățăminte, frici și visuri și mi-au răspuns fără ocolișuri, cu inima deschisă. Am vorbit despre muzică, dar mai ales despre ce-i dincolo de ea.

Musai să dai play aici înainte să savurezi acest interviu:

„Pentru mine albumul „VIU” a însemnat momentul în care am pășit în trupă, bucuria de a ne cunoaște și de a lucra împreună.”

Izabella: Ce ați învățat despre voi în anii petrecuți împreună?

Paul: O să spun o banalitate, însă am învățat că experiențele pe care le avem pe drum contează infinit mai mult decât rezultatul. Toată povestea asta cu trupa este până la urmă povestea unui proces de devenire, care nu se încheie niciodată.

I: Albumul „Viu” e ca un prieten care te scutură de rutină și îți dă poftă de necunoscut. Ce experiențe personale sau colective v-au dus înspre aceste teme?

Paul: Cred că e vorba pur si simplu despre felul nostru de a fi: fugim întotdeauna de rutină și obișnuință. Cu VIU ne-am propus să ajungem în zone necunoscute, să încercăm sonorități mult mai crude decât până acum, și să ieșim din melancolia și nostalgia în care ne cufundasem cu albumul anterior. VIU este o îmbrățișare completă a vieții, cu tot ce are ea de aruncat înspre noi. El coincide cu conștientizarea faptului că, așa cum am spus și mai sus, nu destinația contează, ci bucuria luptelor pe care le duci pe drum: cele mai multe dintre ele, chiar cu tine însuți.

I: Ce ai învățat despre tine în timpul procesului de a crea albumul „Viu”?

Paul: Am învățat să mă arunc, să pregătesc mai puțin și să las loc momentului să își pună amprenta pe ceea ce fac. VIU este primul album pentru care nu am avut scris mai niciun vers atunci când am început să lucrăm la el. Mi-am dat seama, odată ajuns în studio, că nu apucasem nici măcar să pun pe foaie versurile pieselor. Ele au apărut de la sine, la sala de repetiții.

Radu: Să fiu cu gândul mai mult la material în sine și la bucuria de a transforma în sunet acele emoții și gânduri decât la felul în care va fi perceput.

Răzvan: Pentru mine albumul „VIU” a însemnat momentul în care am pășit în trupă, bucuria de a ne cunoaște și de a lucra împreună, de a împărtăși și dezvolta ideile în sala de repetiții și de a descoperi ce înseamnă Eyedrops în întruparea actuală.

„Fără să îți dai voie să fii vulnerabil nu ai cum să creezi.”

I: Dacă ai putea alege un singur lucru pe care publicul să-l ia cu el după ce ascultă albumul „Viu” sau participă la un concert Eyedrops, care ar fi acela și de ce?

Paul: Curaj. Curajul de a merge fix în direcția care te sperie cel mai tare. Fiindcă doar acolo vei afla lucruri noi.

Răzvan: Vinilul.

I: Paul menționa într-un interviu anterior că inspirația vine din atenție la ce vi se întâmplă și la cei din jur, și că lăsați „piesele să vină la voi”. Cum funcționează acest proces pentru fiecare dintre voi, individual, și apoi în dinamică de grup?

Paul: Păi, fix așa. Atunci când suntem laolaltă, vine fiecare cu felul lui de a fi și de a înțelege, iar împreună dăm naștere unui personaj colectiv care este cumva materializarea numitorului nostru comun. O strategie anume nu avem, e un proces organic care vine de la sine.

Radu: Albumul ăsta a fost cu mai puține idei aduse de acasă față de cel de dinainte. Mai degrabă a prins contur la sala de repetiții. Eu personal pot spune că am învățat să fiu mult mai atent la ideile colegilor, am învățat să renunț cu mult mai mare lejeritate la anumite pasaje care mi se păreau potrivite pe moment în detrimentul altora care avantajau mult mai bine piesa în context și să fac în așa fel încât să ajungem împreună la cel mai bun rezultat, care să servească trupa.

Răzvan: Cred că e important să fii dispus renunți la preconcepții, să ai mereu radarul pornit să poți reacționa sincer si spontan la ce vine-nspre tine din jur, muzical și nu doar.

I: Ce rol joacă prietenia și legăturile personale dintre voi în procesul creativ al trupei?

Paul: Unul chiar foarte mare. Suntem genul ăla de trupă în care viața personală și cea din proiect se cam confundă una cu alta. Asta e pe cât de benefic pe atât de obositor uneori, și chiar riscant. :))

I: Cum ați reușit să creați, în cadrul trupei, un spațiu sigur în care fiecare membru se simte confortabil să-și exprime vulnerabilitățile și să comunice deschis?

Paul: Cu alcool.

Radu: Și cu încredere. În cazul nostru, am putea spune una soră cu naivitatea, pentru că de când ne-am cunoscut am fost all in din punct de vedere emoțional, fără prea multe secrete. Asta, combinat cu ce a zis Paul, ajută mult să îți expui vulnerabilitățile și să le transformi într-o prietenie și mai solidă și, într-un final, în cântece.

I: Cât de importantă este vulnerabilitatea în muzica voastră?

Paul: Extrem de importantă. Fără să îți dai voie să fii vulnerabil nu ai cum să creezi. Nici măcar să construiești o baracă nu poți, darămite să faci muzică. Fără a fi vulnerabili am ajunge să cântăm, presupun, o muzică foarte “safe”, care nu ar spune nimic despre noi sau lume.

Răzvan: Dacă nu ești vulnerabil, nu ești sincer. Cine nu e sincer, lumea te vede.

„Una din cele mai mari împliniri personale este această trupă.”

I: Ce apreciezi la colegii din trupă?

Paul: În principal, faptul că mă suportă.

Radu: Încăpățânarea care întotdeauna ne ajută să evoluăm.

Răzvan: În principal, calitățile. Dar mai ales defectele, atunci cînd sunt recunoscute și depășite.

I: Cum e pentru voi experiența de a fi pe drum, de a interacționa direct cu publicul în diferite orașe?

Paul: Este de departe cea mai frumoasă experiență dintre toate pe care le avem. Este chiar motivul pentru care ne-am apucat de muzică. Pentru că asta contează: să îți cânți muzica celor care au nevoie de ea, să încerci să ajungi și la cei care nici n-aveau măcar habar că au nevoie de tine, și să înveți despre tine cât mai multe în tot timpul ăsta. Iar dincolo de bucuria de a cânta, mai este și bucuria de a descoperi țara asta, care este o minune.

I: Ce rol crezi că au artiștii în a ne face mai empatici și mai solidari unii cu ceilalți?

Paul: Unul major. Mă uit la mine și îmi dau seama că sunt în mare parte rezultatul experiențelor culturale pe care le-am avut. Oameni ca John Lennon, spre exemplu, au devenit arhetipuri de la care am preluat cu toții în timp. Cred că fără muzică, concepte ca pacea, iubirea sau empatia ar permea mult mai puțin societatea.

Răzvan: Cred că asemeni religiei, muzica are forța de a aduna laolaltă oameni care trăiesc și împart o experiență colectivă. Fie că se întâmplă în cadrul unui concert sau individual, ajungi să aparții unui grup cu care rezonezi și simți la fel, uniți de muzică și valori comune.

I: Care e atitudinea ta în fața dificultăților vieții? Cu ce te-ai confruntat de-a lungul anilor și cum ai trecut de ele?

Paul: În general, problemele mă fac curios și mă energizează. Când dau de greu știu că urmează să cresc, să învăț, să îmi mai împing un pic limitele. Oricând mi-a fost bine pentru prea mult timp, am sfârșit prin a mă tâmpi și a nu mai evolua deloc. Peste dificultăți am trecut fix așa: știind că trebuie să îmbrățișez situația cu care mă confrunt și să fiu atent la ea pentru a o rezolva cât mai repede.

I: Care a fost momentul în care ai simțit că o cădere te-a dus, de fapt, mai sus? Ce ai simțit că ai pierdut și ce ți-a adus ulterior?

Paul: Vai, s-a întâmplat de atâtea ori că n-aș putea extrage un exemplu anume. Cert este însă că atunci când lucrurile nu se întâmplă așa cum voiai tu, se întâmplă așa cum aveai de fapt nevoie. În general. Universul știe mai bine ca noi unde avem de ajuns. Și ne spune. Noi trebuie doar să ascultăm și să avem încredere.

Radu: Ce întrebare frumoasă! Ironic, prin 2019 când încă eram destul de mic, ieșisem din proiectul în care activam înainte și mă întrebam cum e posibil ca asta să fi fost tot. Un an mai târziu am intrat în EYEDROPS și pot spune că una din cele mai mari împliniri personale este această trupă cu care am reușit să facem mai multe lucruri decât mi-aș fi imaginat într-un timp atât de scurt.

Răzvan: Mă regăsesc în răspunsul lui Radu, gândul m-a dus fix la aceeași situație prin care am trecut si eu, ieșind din proiectul anterior doar pentru a intra în Eyedrops câteva luni mai târziu.

I: Care-i relația ta cu frica?

Paul: Nu prea am nici o relație cu frica, ne-am certat acum ceva timp și nu ne mai vorbim. Cât despre eșec, judecata altora și altele asemenea, astea sunt niște concepte care capătă valoare dar dacă le-o conferi tu. Conștientizând cât de ușor îți este ție să îi judeci pe alții și cât de lipsit de consecințe este de fapt acest proces, îți dai seama cât de puțin contează și judecata altora la adresa ta.

Radu: Cred că s-a speriat de pandemie.

Răzvan: Cum era aia? Aa, să nu-ți fe frică de lucrurile pe care nu le poți controla.

„Sunt două lucruri pe care trebuie să le faci. Unul este să nu te oprești, iar celălalt să continui.”

I: Când te lovește pe tine, ca artist, sentimentul că ai fi un impostor, că nu meriți locul pe care îl ai – cum te lupți, ce faci ca să depășești?

Paul: Impostori suntem toți. Nimeni nu se simte adult, nimeni nu se simte îndreptățit, nimeni nu a fost numit de vreun for superior „artist” sau orice altceva. Cu toții facem atât cât putem și nu există sau nu ar trebui să existe nicio autoritate care să reglementeze ce înseamnă să fii, spre exemplu, artist.

Răzvan: Uneori, când vezi reacțiile și aprecierea oamenilor față de ceea ce faci, precum și tot ce-ți aduce viața de artist te gândești că poate nu meriți tot ce ți se întîmplă, sentimentul de impostură însă se transformă ușor, ușor în gratitudine.

I: În ce fel ți se pare că, uneori, viața ajunge să ne trăiască pe noi în loc să fim noi cei care o trăim cu adevărat?

Paul: Societatea, mai ales cea modernă, pretinde de la noi atenție și conformare totală. Chiar și curentul „fii tu însuți” este acum o modă, oamenii construiesc acest „sine” pe care apoi îl expun ostentativ. Și spun „construiesc” fiindcă fix asta se întâmplă: cei mai mulți se construiesc din materiale cumpărate, străine lor, în loc să descopere ceea ce era deja acolo.

Radu: Simțeam asta mult mai tare în perioada în care am îmbinat viața la birou cu viața din dubă. În momentul în care am luat o decizie fermă, am simțit că am început să o recâștig. Sunt frumoase ambele dacă îți place ce faci, dar la un moment dat devine copleșitor și e ori una, ori alta. Dar la modul general, indiferent de context și de greutăți, cred că din când în când ar trebui să ne dăm cu toții cu niște apă rece pe față și să ne aducem aminte că totuși, cantitatea de „mâine” e una cât se poate de finită.

I: Ce te „mișcă” pe tine, ca artist și ca om, în prezent?

Paul: Necunoscutul, întrebările fără răspuns și câinii.

I: Ce le-ai transmite muzicienilor care abia încep o carieră în această industrie și nu au curajul necesar de a se lansa în competiția continuă cu greii muzicii care sunt prezenți la mai toate festivalurile mari din țară?

Paul: Le-aș spune că nu există nicio competiție, și că dacă ai un loc al tău, el este doar al tău și nimeni nu ți-l poate lua, la fel cum nici tu nu poți lua locul altuia.

Radu: Aș adăuga că nu trebuie să renunți ușor dacă munca ta nu se bucură de succes imediat. Am trăit-o și pe propria piele și am fost curios și de poveștile multor colegi de breaslă, unii cu ștate mult mai vechi în domeniu. De multe ori, ceva ce pare că a apărut peste noapte (pentru că de abia atunci a devenit vizibil), are mulți ani de încercări, de muncă, de eșec și de perseverență în spate.

Răzvan: Frank Zappa a zis-o destul de bine: „Sunt două lucruri pe care trebuie să le faci. Unul este să nu te oprești, iar celălalt să continui”. Asta, și să încerce să fie un om bun înainte de a fi un bun muzician.

I: De ce ți-e dor când ți-e dor?

Paul: Mai nou, îmi este dor de dor. Mai ales de când am fugit de oraș și m-am mutat la deal, am reușit să mă ancorez atât de adânc în prezent și în bucuria de a trăi aici, acum, încât chiar nu mai am timp de dor. Dorul s-a transformat în recunoștință. Pentru că tot ce nu mai este azi, m-a adus aici.

Răzvan: De a urca din nou pe scenă, imediat ce am coborât de pe ea.

Toate fotografiile fac parte din arhiva trupei EYEDROPS și mi-au fost oferite de către Radu Burcea, membru al trupei.

eu sunt
gândul care-ți trece prin minte când stai pe marginea patului
și nu știi încotro s-o apuci
sentimentul pe care-l ai când îți dai seama
că lipsa unei poveri nu-ți garantează ușurarea
teama când ești cu degetul deasupra lui „trimite” și inima-n derivă
ultima încercare de a pune în cuvinte ce nici tu nu înțelegi
spaima că va veni o zi în care nu vei fi destul
privirea ta când ești în fața oglinzii și încerci să-ți crezi propriile minciuni
zâmbetul învechit desprins din fragmente de apusuri

eu sunt
globul de înghețată care cade de pe cornet în miezul unei zile toride de vară
momentul serii când luna și soarele par mai aproape ca niciodată pe cer
pagina plină de bastonașe strâmbe și neregulate din caietul de clasa întâi
concertul ăla la care n-ai mai ajuns niciodată
ultima stație a unui tren fără destinație
ecoul care se-ntoarce la tine când îi vorbești despre dor

nu mai sunt eu
sunt dâra de abur care rămâne în urma avionului
pe cerul în care n-am avut curaj să zbor

Mai avem nevoie și de zile mai lejere. În ideea asta, ediția de săptămâna asta e mai ușoară, ca o zi petrecută în hamac, alături de o carte bună. 😃

Până una alta, te-ntreb: ți s-a întâmplat să treci pe lângă o clădire și să te întrebi cine o fi locuit în ea și ce viață a avut? Unii dintre noi au făcut chiar mai mult de-atât.

Ideea ca patrimoniul să devină perisabil și să dispară nu e o născocire. Ba chiar ar putea deveni realitate mai repede decât credem, mai ales dacă-l lăsăm pe mâna hazardului și a lui „fie ce-o fi”.

Ana Rubeli, prin tot ce face la Aici A Stat, redă viața clădirilor istorice și ne aduce aproape de personalitățile care le-au locuit și iubit, de colțurile de oraș cu istorie, miturile din mahalalele Bucureștiului și nu numai.

Organizează tururi ghidate, vânători de comori arhitecturale și recitaluri de muzică clasică în locuri cu poveste. Cercetează, fotografiază, cutreieră și spune povești care salvează și (ne) emoționează.

Așadar, dacă te-ai regăsit măcar puțin în ideea de la început, ai în comentarii un interviu pe sufletul tău. Dacă nu, măcar te va face să privești cu ochi mai curioși clădirile pe lângă care treci zi de zi.

„Am simțit că dacă iubim mai mult casele, le putem proteja mai bine și le putem apoi salva. Iar probabilitatea ca patrimoniul nostru să devină perisabil scade datorită legăturii afective dintre noi și oraș.”

Luni, 30 iunie

🖼️ Out of Reach / I lived less than I remember până în 13 iulie la The Cosmic House. Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca anunță lansarea platformei și inițiativei curatoriale „Praxis! Emergent Curators’ Days”, a cărei primă ediție va avea loc în perioada 26 iunie – 13 iulie 2025. „Praxis! Emergent Curators’ Days” marchează o premieră națională și urmărește să devină un cadru recurent de afirmare profesională pentru tinerii curatori. În proiect sunt implicați peste 30 de artiști, reprezentând o diversitate de medii și forme de expresie. „Praxis!” se dezvoltă la intersecția a două direcții relevante pentru scena artistică românească: consolidarea Clujului ca centru de formare și practică în sfera curatorială și deschiderea tot mai amplă a mediilor artistice spre practici curatoriale coerente, profesioniste și inovative. În cadrul acestei prime ediții, The Cosmic House găzduiește două expoziții care propun direcții vizuale și sensibilități artistice complementare.

🎭 Group Therapy: The Musical (cu bilet) de la ora 19:00 la Casa Tranzit. Câțiva oameni se întâlnesc la o sesiune de terapie în grup, însă terapeutul nu mai apare… Aceștia se împrietenesc, se mai ceartă, se descoperă și autodescoperă și se simt mai puțin singuri. Spectacolul nostru explorează conceptul de singurătate, resimțit și confruntat de diversele personaje, prin filtrul propriei experiențe. Fiecare dorește să fie mai bine, apelând la terapia de grup. Reușesc acest lucru, într-o formă sau alta, însă în moduri surprinzătoare. Te invităm să faci parte din acest grup minunat: poate înveți și tu ceva despre tine.

🎭 Marea serbare – concert și voie bună (cu bilet) de la ora 20:00 la Stația Teatru/Muzical. „Ne-am jucat, am cântat, am râs, am plâns și-am improvizat până n-am mai putut. Acum tragem aer în piept și sărbătorim cum știm mai bine: cu muzică live, personaje îndrăgite, momente din spectacolele care ne-au făcut anul, și un vibe bun, de vară, cât pentru toată pauza.” – echipa Stația Teatru/Muzical.

Marți, 1 iulie

🎥 Proiecție „Interzis” + Q&A cu regizoarea Anelise Sălan (cu bilet) de la ora 19:00 la Cinema ARTA. Urmărește povestea sinceră și emoționantă a unei femei de 43 de ani și a partenerei ei. Vedem momentele lor intime, calde, pline de tandrețe, dar și cum aceste momente sunt puse la încercare de situații dure, umilitoare și greu de dus. E o poveste despre iubire, dar și despre nevoia de acceptare și curajul de a nu renunța. Un drum care ajunge până la darea în judecată a statului român la CEDO, pentru un drept fundamental refuzat: acela de a iubi și de a fi recunoscut legal ca familie.

Miercuri, 2 iulie

🤡 „Clown in the city” pe străzile din Mărăști. La început de iulie, Reactor își mută activitatea din sala de teatru pe străzile Mărăștiului, prin intervențiile stradale ale lui Tavi Voina în ipostaza de clovn. Timp de mai multe săptămâni, Tavi a avut parte de o rezidență artistică în care a explorat această zonă, întrebându-se cum poate clovnul să creeze întâlniri spontane între oamenii care trec unii pe lângă alții zi de zi fără să interacționeze. Intervențiile lui, gândite ca jocuri de 30 de secunde, cât durează culoarea verde la semafor, vor avea loc pe 2 și 3 iulie, pe trotuarele și trecerea de pietoni din Piața Mărăști. Așa cum povestește în articol, Tavi Voina privește clovneria ca pe o formă de exprimare artistică profund personală, dar și cu potențial politic. Mai multe despre rezidența „Clown in the city” poți citi aici.

🧪 Atelier Elixirul Sănătății de la ora 10:00 la Muzeul Farmaciei Cluj. Pentru programări: 0264 593 814.

🎥 Miller’s Crossin | CultClassics (cu bilet) de la ora 20:00 la Cinema ARTA. Povestea se desfășoară într-un oraș nespecificat din America anilor ’20, în plină perioadă a prohibiției, și urmărește jocurile de putere dintre două bande rivale. În centrul intrigii se află Tom Reagan (Gabriel Byrne), un consilier inteligent, rezervat și manipulator, prins între loialitatea față de șeful său, Leo (Albert Finney), și propriile sentimente pentru Verna (Marcia Gay Harden), iubita acestuia. Când Leo refuză să-l predea pe fratele Vernei, un informator meschin și neînsemnat pe nume Bernie Bernbaum (John Turturro), se declanșează o spirală de trădări, alianțe schimbătoare și violență sângeroasă, totul orchestrat într-un stil elegant și tăios de frații Coen.

Joi, 3 iulie

🎶 Zaiafet pe Lună IV – Slow Living Festival (cu bilet) de la ora 12:00 în Luna de jos, Cluj. Ce te așteaptă: muzică live cu concerte și performance-uri speciale susținute de artiști locali și internaționali într-un cadru natural, ateliere interactive și dezbateri pentru conectare, creație și explorare a unui stil de viață echilibrat și conștient, bazar cu artizani locali unde poți descoperi produse realizate cu grijă și respect pentru mediu, expoziții și instalații de artă care îmbină natura cu inovația, zonă de joacă pentru copii cu activități educative și distractive într-un spațiu sigur, food court cu mâncare sănătoasă și gustoasă pregătită din ingrediente locale.

🎥 The ugly stepsister | Ecrane interioare (cu bilet) de la ora 19:00 la Cinema ARTA. „Sora cea urâtă”, debutul regizoare norvegiene Emilie Blichfeldt, îmbină povestea clasică a Cenușăresei cu estetica tulburătoare a „body horror”-ului. Elvira, o tânără care visează la iubirea prințului Julian, recurge la intervenții chirurgicale extreme și practici periculoase în încercarea de a se conforma unor standarde imposibile de frumusețe. Presată de propria mamă și de așteptările celor din jur, ajunge să piardă controlul asupra propriului corp și identități. Transformarea fizică ireversibilă la care se supune devine o metaforă despre costurile conformismului, ale standardelor imposibil de atins și despre fragilitatea dorinței de a fi văzut și acceptat. Filmul va fi urmat de o discuție cu dr. Diana Nechita, psiholog clinician, psihoterapeut cognitiv-comportamental și lector universitar în cadrul Departamentului de Psihologie Clinică și Psihoterapie al Universității Babeș-Bolyai.

😊 Iț Gon – Stand-up și muzică cu Flavius Buzilă (cu bilet) de la ora 19:00 la Casino – Centru de Cultură Urbană. „În premieră mondială, cosmică și galaxială show-ul „IȚ GON!” e gata să ajungă la voi! Eu și personalitățile mele disociate abia așteptăm să ne facem de mare râs, doar că trebuie să știm unde vă găsim pe voi, ăștia cel puțin la fel de nebuni ca noi.” – Flavius

🎶 ANAL VOMIT // Obscyria // Urtikaria Anal // Vampir bei Kerzenlicht live de la ora 19:00 la Flying Circus. Alături de ANAL VOMIT vor urca pe scenă death/blackerii suedezi de la Obscyria și o mai recentă cunostință a publicului extrem din Cluj și aflați pentru a treia oară aici, tinerii din Vampyr Bei Kerzenlicht.

🎥 Proiecție unică 20.000 de zile de pământ | Nick Cave – povestea vieții lui (cu bilet) de la ora 20:00 la Cinema Victoria. Despre film: A 20.000-a zi din viața lui Nick Cave – de la sunetul alarmei care îl trezește dimineața până la o plimbare pe plajă, târziu în noapte, după un concert – devine un portret plin de atmosferă și poezie al creativității fără limite. În debutul lor cinematografic atât de inspirat gândit, cuplul de artiști Jane Pollard și Iain Forsyth amestecă ficțiune și realitate, intim și public și, într-o singură zi fictivă, surprind povestea vieții renumitului muzician.

🎭 Mă împart la zero (bilet cu valoare 0 sau bilet susținător) de la ora 20:00 la REACTOR de creație și experiment. Într-un service de telefonie mobilă, unde garantăm că toată lumea este 100% umană și vorbește 100% normal, apare un telefon cu fișa goală. Singurul indiciu: un bilețel pe spatele telefonului, care enunță „Vreau să mă cunoști“. Prin aplicațiile de pe telefonul proprietarului anonim, angajatele descoperă o lume plină de culoare, ură de sine, singurătate și femei.

Vineri, 4 iulie

🎭 Festivalul Național de Teatru pentru elevi „Cezara” 2025 (intrare liberă) în perioada 4-5 iulie la Cinema Dacia.

🛍️ IARMAROC la Sat – Festivalul creației și artelor – Ediția a II-a (cu bilet) în perioada 4-6 iulie în Parcul Etnografic „Romulus Vuia”. Ne așteaptă: târg de creatori, expoziții de artă, concerte live acoustice (+3 headlineri pe care sigur îi veți îndrăgi), ateliere creație & artă, discuții & demonstrații, seturi dj vinil, activități cu animale, bucătăria autentică, activități copii, hamacul cultural, piața de viniluri, cinema silențios. Anul trecut peste 8000+ de iubitori ai artei și creației au sărbătorit la sat alături de 50+ creatori, 16+ muzicieni, 20+ branduri gourmet locale, mulți căței, și multă voie bună.

📖 Lansare de carte și sesiune de autografe: „Blaga. În căutarea numelor” de Florina Ilis de la ora 18:00 la Book Corner Librarium. „Încrederea lui o uimi pe Cornelia şi o făcu să spere din nou. Chipul surâzător al lui Lucian, precum şi ceva nou în felul său de a fi îi atraseră atenţia. Ce se întâmplase în acea zi? Pe unde umblase de a ajuns aşa de târziu acasă? De unde îi venea această certitudine? Făcuse vreo înţelegere cu tovarăşii?! Aşa cum îl cunoştea, nu i venea să creadă că Lucian ar fi putut să accepte târgul cu comuniştii şi să şi vândă conştiinţa. Nici chiar de dragul ei sau al lui Dorli. Să aibe, oare, femeia aceea, Elena Daniello, noua muză, o atât de mare influenţă asupra lui încât să i fi redat pofta de viaţă şi de scris?! Şi ea, Cornelia, ce ar putea să facă dacă el se îndrăgostise de o altă femeie?! Să i interzică s o mai vadă? Nu putea! Era ca şi cum i ar fi cerut să nu mai scrie, să nu mai respire…”

🎶 Cătălin Stepa & The Goodfellas de la ora 19:30 la Kârciuma. The Folkfather – Cătălin Stepa, Don Pianone – Aurelian Epuraș, Basso Nero – Rareș Suciu, The Bang Bang Theory – Ciprian Bârsă.

🎥 Kontinental ‘25 | Q&A cu Adonis Tanța și Oana Mardare (cu bilet) de la ora 20:30 la Cinema ARTA. Kontinental ‘25 este o satiră socială cu umor și tensiune morală care o aduce în prim-plan pe Orsolya (Eszter Tompa), un executor judecătoresc din Cluj-Napoca, a cărei rutină profesională este zguduită în urma unei evacuări care se sfârșește tragic, cu sinuciderea unui om fără adăpost (Gabriel Spahiu). Acest moment îi declanșează o criză morală profundă, care o obligă să-și confrunte rolul într-un sistem dezumanizant. Filmat în doar 11 zile cu un iPhone, filmul captează cu un realism necosmetizat Clujul, alternând între cadre recognoscibile, precum Piața Unirii, Parcul Cetățuia sau Cinema ARTA și imagini care juxtapun orașul vechi cu cel nou, fiind o reflecție lucidă asupra inegalităților și marginalizării din societatea contemporană.

Sâmbătă, 5 iulie

🎭Ziua 2 Festivalul Național de Teatru pentru elevi „Cezara” 2025 (intrare liberă)în perioada 4-5 iulie la Cinema Dacia.

🎥 Proiecție „The lion king” (cu bilet) de la ora 10:00 la MINA Cluj. MINA devine locul în care micii spectatori trăiesc o dimineață de poveste, iar părinții retrăiesc emoția de altădată.

🛍️ Ziua 2 IARMAROC la Sat – Festivalul creației și artelor – Ediția a II-a (cu bilet) în perioada 4-6 iulie în Parcul Etnografic „Romulus Vuia”.

🎶 Concertul Manifest | Cluj Guitar Day 2025 (intrare liberă) de la ora 17:00 în Piața Unirii. De asemenea, vor urca pe scenă: Adrian Despot de la Vița de Vie, Coiotu’ și Balauru’ de la Trooper și Antract.

Duminică, 6 iulie

🛍️ Ziua 3 IARMAROC la Sat – Festivalul creației și artelor – Ediția a II-a (cu bilet) în perioada 4-6 iulie în Parcul Etnografic „Romulus Vuia”.

🚶🏻‍➡️ Tura de duminică. Dacă ai chef de o plimbare și vrei să cunoști oameni, în fiecare duminică, Andrei Cătinaș (sau altcineva din echipa de organizare) te așteaptă la ora 8:45 în Parcul Central pentru ca la 9:00 să porniți la drum. Vă plimbați, povestiți, poate vă opriți la o cafea. Tura de duminică e pentru oricine vrea să se conecteze cu natura și cu alți oameni și să discute despre sănătate, comunitate, startups, marketing și câte și mai câte. Aici te poți înscrie la următoarele ture și poți afla mai multe detalii.

Ce m-a frământat recent.

În burta inteligenței artificiale: cine plătește prețul eficienței tale și al discuțiilor inutile cu ChatGPT.

Am fost ignorantă. Pur și simplu, nu m-am gândit ce ascunde toată nebunia asta cu AI-ul. Dar mi-a deschis ochii un film documentar văzut la TIFF. „În burta inteligenței artificiale” se numește.

M-am crucit, mi-a întors stomacul pe dos și m-a trecut printr-un amalgam de stări, de la tristețe la revoltă și neputință.

Pentru ca noi să ne scăldăm bine-mersi în conversații inutile cu ChatGPT (sau orice alt tool) și-n ceea ce numim eficiență, milioane de oameni stau până la 10 ore pe zi și analizează, etichetează și clasifică conținut ca să hrănească algoritmii cu date. Ca să-i antreneze.

Ce fel de conținut? Tot ce-ți poți închipui și ce nu. De la poze cu pisici și apusuri, până la violuri, videouri cu copii molestați, sex cu animale, execuții, violență, sinucideri, tortură, agresiuni, discursuri pline de ură sau discriminare extremă.

Baiu’ mai mare e în efectele pe care conținutul ăsta toxic le are asupra lor: de la anxietate cronică, depresie, stres posttraumatic, până la insomnii, coșmaruri și chiar agresivitate și violență.

Bine, situația e și mai rea de-atât. Mai ales pentru că acești oameni nu prea au de ales. Și pentru că va fi nevoie de tot mai mulți operatori de date.

Dar n-o lungesc aici prea mult, ci te invit să citești articolul din comentarii și să-l distribui mai departe, că-i important să fim cât mai conștienți de lumea în care ne-nvârtim.

Ce alte evenimente știi că au loc în săptămâna care urmează la Cluj? La care dintre cele de mai sus plănuiești să mergi? Scrie-mi în comentarii.

Săptămâna viitoare trimit o nouă ediție a newsletterului Coolturalist, care-ți aduce noutăți din artă și cultură, interviuri cu artiști și oameni talentați și recomandări de ce să mai citești, vezi sau încerci. Te poți abona aici.

Să ne citim cu bine! 🌞