Recent am fost la spectacolul Așa spune Zarathustra la REACTOR de creație și experiment. Mi-a plăcut mult, așa că mi-a venit firesc în minte ideea de a-i lansa o invitație pentru interviu lui Radu Dogaru, actorul din acest one-man show.

Radu este actor și muzician, prezent atât pe scena Teatrului Național „Lucian Blaga” din Cluj, cât și pe scena independentă, la Reactor de creație și experiment. La Teatrul Național, apare în producții recente, printre care: Un altfel di Harap-Alb, Ghilgameș și Întâmplări din irealitatea imediată. Pe lângă Așa spune Zarastrustra, la REACTOR face parte din distribuție într-una dintre cele mai noi premiere ale teatrului – Răscoala, un musical după Rebreanu, unde semnează și piesa „Cine-aș fi putut să fiu”.

Îmi place modul în care Radu se raportează la muncă și teatru. Mai rar vezi un actor care spune pe șleau că teatrul nu e terapie sau magie, ci meșteșug, responsabilitate și luciditate. Interviul cu Radu sparge puțin „aura” din jurul artei și vorbește despre profesionalism, vulnerabilitate și ce înseamnă să fii pe bune prezent pe scenă.

„Eu nu mă vindec prin teatru, decât în măsura în care orice meșteșugar se vindecă prin meșteșugul lui”

Izabella: Acum câțiva ani spuneai că faci teatru pentru că acolo nu te mai gândești la moarte sau probleme, ci pur și simplu trăiești. Cum s-a schimbat sau dezvoltat relația ta cu teatrul în ultimii ani?

Radu: Relația mea cu teatrul este mult mai „tranzacțională” acum, mai cinstită. Fac asta pentru că asta știu să fac. Problemele mele și mortalitatea mea nu au legătură cu teatrul meu decât prin faptul că sunt ale mele. Asta sigur că este o resursă valoroasă pe plan performativ, dar eu nu mă vindec prin teatru, decât în măsura în care orice meșteșugar se vindecă prin meșteșugul lui. Nu știu ce prostii vorbeam acum câțiva ani și mă irită norul vag de cvasi-sacralitate obosită care înconjoară de multe ori arta și artiștii. Nu vreau să sporesc acest nor.

Izabella: Când începi construcția unui personaj, ce cauți și ce contează cel mai mult pentru tine în proces? Cât din construcţia asta e efort individual şi cât e colaborare cu regizorul?

Radu: Dacă vorbim de teatrul convențional, inițial e foarte important să caut să înțeleg ce vrea să facă regizorul/regizoarea. Să înțeleg regulile jocului. O să-mi permit acum o serie de mari vorbe: personajul nu există decât pe hârtie. Doar eu exist. Rolul sunt eu făcând ceva. Cum fac acel ceva este tărâmul unde se găsește majoritatea muncii mele artistice. Ca să fac ceva trebuie să înțeleg ce trebuie făcut. Bineînțeles că pentru actor a face e mai important decât a înțelege, câteodată se nasc lucruri frumoase din neînțelegere, dar nu-mi place loteria asta. Acum câțiva ani am lucrat la „Dă-te din soare”, un spectacol scris de Alexa Băcanu și regizat de Leta Popescu. Îmi e foarte drag și acum spectacolul ăla, deși cred că nici până acum nu i-am înțeles regulile jocului.

Vorbind mai serios, indiferent ce fel de teatru aș face, sunt două lucruri mari și late pe care încerc să le fac. Primul este să reușesc cât mai repede să-mi trezesc dispoziția de joc, să îmi conving sinele că merită să consumăm resurse pentru ceva aparent nefolositor. Al doilea este să reușesc să stau pe canapea în timpii liberi fără să mă stimulez, să stau pur și simplu să mă gândesc. Nu e vorba de statul pe gânduri ăla greu de secol 19, ci de lăsat mintea să huzurească.

Izabella: Ce crezi că ai primit din familia ta, dincolo de sprijin, și te ajută azi în meseria pe care o practici?

Radu: Cred că am primit încrederea că merit să am idei. Toată lumea merită să aibă idei, dar nu toată lumea are încrederea că merită să aibă.

Izabella: Ce înseamnă pentru tine profesionalismul în teatru? Cum îl definești azi și cum se traduce el în munca ta de zi cu zi și în felul în care lucrezi cu tine și cu ceilalți?

Radu: Dincolo de spectrul foarte larg de perspective asupra teatrului, a ce înseamnă și cum se face, cred că există niște parametri universali atunci când vorbim de igiena profesională. În primul rând, ca în orice muncă de echipă, sunt lucrurile care țin de respectul și grija față de ceilalți, apoi sunt lucrurile care țin de meserie: cultivarea atenției prelungite, capacitatea de a aborda diferite metode de lucru, luciditatea și așa mai departe.

Cel mai clar semn de lipsă de profesionalism pentru mine este când procesul teatral este luat drept fenomen ezoteric. Când în locul în care ar trebui să stea metoda, stă o scremere ceremonială a sinelui, o consolare a lipsei prin ambiguitate.

„Îmi place responsabilitatea de a fi singur pe scenă”

Izabella: Într-un interviu despre „Așa spune Zarathustra” ai spus că te preocupă să găsești o voce/o cale de a face teatru care merită ascultată. Cum ai simțit că se concretizează asta în spectacol, când ești singur pe scenă?

Radu: Ce se întâmplă în „Așa spune Zarathustra” e un soi de teatru pe care l-aș mai încerca, din care am învățat multe. Îmi place responsabilitatea de a fi singur pe scenă, eu sunt de vină pentru tot ce poate merge rău.

În general mă preocupă cum poate fi înrămată teatralitatea, cum pot fi folosite mijloacele de chestionare infinită ale postmodernismului pentru a crea o pilulă acceptabilă estetic prin care să fie livrat pateticul. Cred că asta este una dintre funcțiile importante ale artei, aceea de a găsi forme potrivite sensibilităților vremurilor de a livra pateticul. Oamenii simt mult și complex. E important să nu rămânem izolați în vina de a simți, iar arta e prima care trebuie să valideze firea asta a noastră.

Izabella: Ce ai descoperit despre tine, ca om și profesionist, din experiența de a duce singur un spectacol cap-coadă? Ce riscuri ți-ai asumat în acest spectacol?

Radu: Legat de riscuri, m-am temut că există posibilitatea să încep să compensez prin diferite șiretlicuri actoricești în situația în care aș simți ca spectacolul este prea ermetic pentru public, până acum nu s-a întâmplat.

Legat de ce am descoperit o să încep spunând că încerc să fiu mereu prezent pentru partenerii de scenă, să fiu pe fază dacă ceva merge prost și trebuie salvat sau peticit. Lucrând singur am înțeles că pot să încerc să mă port la fel de blând și frumos cu mine cum încerc să mă port cu partenerii de scenă. Sigur, asta poate fi o revelație tardivă la 30 de ani, dar cam aici sunt.

Izabella: „Așa spune Zarathustra” e un one-man show în care publicul compune un puzzle din imagini și povestiri fragmentate. Ce i-ai spune unei persoane care încă nu e hotărâtă dacă să meargă la spectacol? Ce crezi că are de transmis spectacolul publicului român?

Radu: Spectacolul nu e adresat publicului român. Nici nu cred că știu ce înseamnă asta. Faptul că ar putea exista persoane care stau pe gânduri dacă să vină sau nu mă bucură, înseamnă că ceva le-a atras atenția. Le-aș spune: hai!

Izabella: În spectacol apar imagini foarte puternice ca metaforă a modului în care societatea ne modelează sau te limitează. Cum ai lucrat cu acest material simbolic și ce impact are asupra ta ca om? E ceva ce ai descoperit despre tine în acest spectacol?

Radu: Răbdarea, am descoperit răbdarea pe scenă. E minunat să lucrezi cu oameni care au încredere în tine. La proiectul ăsta m-am bucurat din plin atât de încrederea creatorului acestui spectacol Çağlar Yiğitoğulları, cât și de încrederea celor de la REACTOR de creație și experiment. Am lucrat foarte rapid, Çağlar a venit cu temele făcute și eu am simțit foarte repede ce vrea să facă. Pe durata proiectului am avut aceeași minte.

„Muzica este poate singura activitate spirituală pe care o practic”

Izabella: Ce-ți oferă muzica, ca experiență artistică și emoțională, pe care teatrul nu ți-o poate da? Cum se diferențiază pentru tine modul în care creezi și explorezi în muzică față de teatru?

Radu: Muzica este un limbaj care nu poate fi greșit. Pentru mine este poate singura activitate spirituală pe care o practic. Spirituală în sensul căutărilor ăstora pe care le-a practicat mereu omenirea în fel și chip încercând ascuțirea identității prin diluarea ei în tot ce există (mă simt foarte Pleșu după răspunsul ăsta :)), dar mă consolez cu faptul că, spre deosebire de mine, domnu Pleșu nu are prieteni care i-ar răspunde la un asemenea discurs cu „hai că m-ai rupt la patină” sau alte chestii și mai spirituale).

Muzica e foarte importantă pentru mine pentru că am învățat singur muzică, iar înțelegerea mea asupra muzicii, precară dar particulară, îmi este congruentă cu devenirea identitară.

Izabella: Diferă experiența de actor în teatrul de stat față de sectorul independent? În ce fel se schimbă libertatea ta artistică?

Radu: Sunt privilegiat să lucrez și la stat și în independent și să mă bucur de lucrurile bune din ambele scene. Nu simt ca mi se schimbă libertatea artistică, ce simt este ca sectorul independent are un public al lui mai clar și o misiune mai specifică.

Izabella: Mulți oameni merg la teatrele naționale aproape din inerție sau din obișnuință. Cum ar putea teatrele independente să câștige mai multă vizibilitate și atenție din partea publicului?

Radu: Cred că e foarte greu să schimbi paradigma pe cont propriu. Teatrul și funcția lui în societate nu pot fi schimbate doar ele în sine. E vorba de cum se desfășoară întreg sistemul societal. Oamenii nu consumă artă când își drămuiesc banii cu atenție de la o lună la alta sau de la o zi la alta. Avantajul teatrului e că mereu a avut și încă are reflexe populare, spre deosebire de alte arte ale spectacolului precum baletul sau opera care sunt exclusiv de sorginte burgheză.

Problema nu e că se face artă de amorul artei, l’art pour l’art (cum zice ar zice domnu Pleșu) sau că teatrul poate fi câteodată doar divertisment. Problema e că, în lumina capitalismului, arta de dragul artei și teatrul ca divertisment au umbre tragice și funcții seci. Nu sunt în măsură să vorbesc despre ce ar trebui să facă artiștii independenți, dar cunosc mulți și știu că depun o muncă titanică atât artistic, cât și administrativ. Încurajez pe toată lumea să consume arta artiștilor independenți.

„Vremurile ne împing la o responsabilitate artistică și discursivă mai mare”

Izabella: Cum te raportezi la responsabilitate pe scenă și în profesie azi? Dar la momentele în care simți că nu ești la nivelul așteptărilor tale?

Radu: De-a lungul timpului au existat mici compromisuri pe care le-am făcut în raport cu perspectiva mea asupra responsabilității discursului unui spectacol. Cred că vremurile ne împing la o responsabilitate artistică și discursivă mai mare în general.

Sigur că sunt seri în care sunt mai jos decât în altele. E firesc, nu pierd prea mult gând din cauza asta. Dacă energia și atenția sunt la cote optime, performanța nu poate scădea sub o anumită limită de bun simț, iar nivelul de atenție și energie poate fi foarte bine regulat prin disciplină. Există capcana în care actorul joacă teatru pentru el însuși încercând să se emoționeze și apoi se autoevaluează în funcție de asta. Este o eroare.

Izabella: Cum vezi teatrul românesc azi?

Radu: Teatrul românesc adică teatrul făcut de români sau teatrul din România? O să mă refer la teatrul din România. În ciuda faptului care se vede cu ochiul liber că aleșii noștri nu dau doi lei pe cultură, cred că sunt multe lucruri bune care se întâmplă și mă bucur real când văd sau aud despre succesele colegilor din toată țara. Mă inspiră curajul și mă frustrează când pentru unii contează mai mult părerea breslei decât oamenii pentru care e făcut teatrul.

Izabella: Trăim în bule sociale, culturale, informaționale. Cum crezi că teatrul și arta în general pot contribui, concret și real, la deschiderea unui dialog și la apropierea oamenilor?

Radu: Trăim în bule dintotdeauna, sigur că digitalizarea bulelor ne face mai siguri pe ele. „Sunt mai mulți oameni care cred ca mine decât credeam, deci trebuie că am dreptate”.

Izabella: Te-ai gândit vreodată să intri în rolul regizorului, ți-ar plăcea?

Radu: Deocamdată nu.

Toate fotografiile fac parte din arhiva personală a lui Radu.

Lineup-ul complet al ediției Electric Castle 2026, care are loc între 16 și 19 iulie, e aici și arată spectaculos. Afișul e deschis de superstarurile The Cure, twenty one pilots și Teddy Swims, continuat cu senzațiile rock Wet Leg, Nothing But Thieves și LP, cu o paletă hip-hop extravagantă ce include Kneecap, Yung Lean & Bladee, și cu electro de top asigurat de Mochakk, Chase & Status și Subtronics. Rezultatul îmbină nume consacrate cu artiști avangardiști ce redefinesc genurile muzicale, totul cu un strop de strălucire hollywoodiană prin prezența lui Keanu Reeves alături de Dogstar.

Confirmarea The Cure și twenty one pilots a entuziasmat deja întreaga comunitate Electric Castle – și pe bună dreptate: e un privilegiu să asculți live, într-o singură ediție de festival, două trupe ce au deja confirmarea istoriei muzicii și a milioanelor de fani din întreaga lume.

Entuziasmul crește exponențial odată cu anunțarea lui Teddy Swims, premieră absolută în festival și în România: e practic imposibil să fi ratat febra „Lose Control”, hit-ul care l-a catapultat pe Teddy Swims la statutul de star soul-pop. Swims va aduce pe scena principală forța brută și intensitatea emoțională a pieselor sale „Bad Dreams”, „The Door” și „Hammer to the Heart”.

Trei nume definitorii pentru cum va arăta scena principală a celei de-a 12-a ediții EC: Wet Leg, LP și Nothing But Thieves. De la un single viral în 2021 la două premii Grammy în 2023, Wet Leg au devenit rapid unul dintre cele mai premiate nume din indie-ul britanic. Live, trupa livrează hituri precum „Chaise Longue”, „Wet Dream” și „Ur Mum” într-o formulă ce îmbină efervescența post-punk, atitudinea feministă și euforia perfectă pentru festivaluri.

Li se alătură LP (Laura Pergolizzi), vocea inconfundabilă din New York, artistă și compozitoare care a semnat piese pentru Rihanna și Christina Aguilera înainte ca hitul „Lost on You” să devină fenomen european. Din aceeași ecuație a show-urilor live memorabile face parte și Nothing But Thieves, trupa cu albume de top, miliarde de stream-uri și concerte pe care le simți până în adâncul sufletului.

EC 2026 aduce în lineup și trei dintre cele mai provocatoare nume ale scenei europene: Yung Lean și Bladee, vizionarii suedezi care au transformat cloud rap-ul scandinav dintr-un fenomen de nișă într-un cult global, dar și Kneecap, explozivul trio hip-hop din Belfast care a reinventat discursul politic și cultural printr-un mix de irlandeză, revoltă și adrenalină. Tot cu rădăcini irlandeze, dar într-un cu totul alt registru muzical, Maverick Sabre pregătește un show ce acoperă toate albumele sale, inclusiv „Lonely Are the Brave”, certificat cu aur.

Rafinată pentru a acoperi toate genurile muzicii electro, selecția artiștilor din acest domeniu îi include pe Mochakk, senzația tech-house a momentului, Chase & Status, veteranii scenei drum & bass cu hituri precum „Blind Faith” și „End Credits”, vândute în peste 10 milioane de exemplare, Subtronics, Kölsch și Deep Dish, duo-ul recompensat cu Grammy, revenit după două decenii pe scena progressive house.

E de la sine înțeles că niciun fan de rock sau Matrix nu va lipsi de la concertul Dogstar, trupa fondată și condusă de Keanu Reeves. Dogstar aduce materiale noi ce demonstrează că revenirea lor e mult mai mult decât un simplu moment de nostalgie. Plus toată carisma lui Keanu, bineînțeles.

Pentru cei nerăbdători să își facă de pe acum lista cu show-uri de neratat, Balu Brigada, House of Protection, Just Mustard, Sleaford Mods, Omul la lună, HVNDS și Celelalte Cuvinte asigură o călătorie completă prin rock, de la post-punk și indie la electronic rock. Nastia, Sullivan King, Mind Entreprises, Egyptian Lover, Quantic și Layla Benitez sunt alți câțiva dintre cei 200 de artiști ce compun lineup-ul Electric Castle la ediția din acest an.

Abonamentele sunt disponibile pe electriccastle.ro la 169 Euro + taxe (General Access), preț valabil pe perioadă limitată.

Rar vorbesc despre asta, dar muzica rap mi-e în suflet de când eram în liceu și preferam să-mi pun căștile în urechi în loc să vorbesc cu oamenii din jurul meu despre ce mă frământă. Am avut zile (și încă am) în care treceam prin viață cu muzica lui Deliric pe repeat.

Ăsta-i motivul pentru care aștept nerăbdătoare concertul DELIRIC x SILENT STRIKE x HIP HOP TAKEOVERS | Noul Normal: Turneu National 2026 care are loc pe 3 aprilie la BT Arena. Ce ne pregătesc organizatorii: concert Deliric X Silent Strike + Muse Quartet (live instruments) + Dan Basu (visuals), invitați surpriză, artiști în deschidere (urmează să fie anunțați), party Hip Hop Takeovers până dimineața. Producția e asigurată de echipa Hip Hop Takeovers, responsabilă pentru cele mai bune petreceri de hip hop din București din ultimii ani.

O mostră de la București:

Ne vedem la miercuri la Subtext: Cercul de poezie?

Dacă nu știi ce să faci miercuri seară, te aștept de la ora 19:00 la Sancho Panza Mexican Bar pentru o seară de poezie. Am avut un moment în care m-am simțit mai curajoasă decât de obicei și m-am înscris cu intenția de a citi două poezii în cadrul evenimentului.

Încă n-am ales poeziile, dar abia aștept să văd cum mă simt făcând asta și cum sunt primite. Dincolo de asta, va fi o seară cu socializare și oameni faini, de asta sunt sigură.

Luni, 16 martie

🕺🏻 Atelier_dans | program creativ pentru amatori și profesioniști de la ora 12:00 la OM Centru Coregrafic. În perioada aprilie-decembrie 2026, OM Centru Coregrafic devine un laborator creativ atât pentru dansatorii cu experiență, actori, performeri, cât și pentru pasionații de mișcare dornici să afle mai multe despre dans și să se reconecteze cu propriul corp. Fiecare întâlnire va pune în evidență diferite aspecte ale artei coregrafice, abordări experimentale și tehnici inovatoare.

🎭 Don Quijote – Lunea spectacolelor de colecție (cu bilet) de la ora 17:00 la Teatrul de Păpuși „Puck”. Va fi prezentată povestea unui bărbat care merge până la absurd în numele cavalerismului. Quijote și partenerul său credincios, Sancho Panza, luptă cu îndrăzneală împotriva unor rele imaginare, pentru a-și dovedi valoarea.

🎥 Proiecție specială: Sinners / Păcătoșii (cu bilet) de la ora 20:00 la Cinema Victoria. Povestea urmărește doi frați care se întorc în orașul natal pentru a-și reconstrui viața, doar pentru a descoperi că trecutul îi așteaptă — mai întunecat și mai periculos decât și-l aminteau. Pe măsură ce o forță misterioasă începe să-și facă simțită prezența, granița dintre păcat și supraviețuire devine tot mai fragilă.

👩🏻 Zilele Femeii Antreprenor în perioada 16-19 martie la Cluj Hub. Femeile antreprenor pot lucra gratuit de la ClujHub, în limita locurilor disponibile, într-un cadru profesionist și energizant. În paralel, vor putea beneficia de slot-uri de consultanță 1:1, pe bază de programare, oferite de partenerii și partenerele noastre cu experiență. Pe lângă acestea, pregătesc și evenimente de creștere profesională, dezvoltare personală și networking între femei care construiesc și conduc.

🗣️ Club de învățare a limbii portugheze pentru adulți „Falamos português” (pe bază de înscriere) de la ora 18:00 la Biblioteca Județeană. Întâlnirile vor avea loc în fiecare luni (mai puțin in zilele libere oficial), în perioada 16 martie – 25 mai, de la ora 18:00, la Sala de lectură, etajul 2, vest.

🖼 Salutări din România // Lucia Mărneanu la REACTOR. Bancnota de 1 leu, statuia lui Matei Corvin, dacii, tricolorul, gaura din steag, chiriile din Cluj, modelele tradiționale românești, modelele tradiționale românești care se transformă imperceptibil în sârmă ghimpată, aur, auriul, frica, speranța, promisiunea vestului, credința, știința, #credințăînștiință, alifia chinezească, ștergarele, lupul dacic, lupul tragic, vacile, porcii, vinetele tocate, semafoarele cu roșu, galben și albastru. Despre toate astea e expoziția Salutări din România.

🎵 Audiție de album | Toto – Toto IV (cu rezervare) de la ora 19:00 la MuFA. Lansat în 1982, discul combină rock, pop și funk într-un sunet extrem de clar și atent produs. Construit de un grup de muzicieni de studio excepționali, albumul are acea precizie care lasă fiecare instrument să respire. Audiție de album prezentată de Tudor Pop.

Dacă CooltCluj îți face inboxul mai interesant și te ajută să rămâi aproape de artă și cultură, orice donație e un mic cadou care mă ajută să duc mai departe acest proiect.

Marți, 17 martie

🖼️ Gheorghe Ilea | TRANSFER la Relicvar Art Space. Picturile din această expoziție au fost făcute pe durata a mai multor ani. În 2013, Ana Lupaș mi-a propus să mă gândesc la o modalitate de-a reface o tapiserie de-a dânsei, de-a o interpreta în pictură. Tapiseria se degradase, și decât o refacere a ei cu fire de lână, în același mod, a preferat o trecere, o transpunere a ei într-o altă formă a artei – în pictură. Adevărata temă și provocare nu era a reproduce tapiseria, ci a medita asupra timpului, a efectelor lui asupra lucrurilor și oamenilor, dar și răspunsul spiritual în fața transformărilor materiei. Asta am înțeles-o peste șapte ani.

🖼 Programul de Artă Contemporană BT (expoziție de grup) la Contemporar. Expoziția reunește o serie de practici artistice care investighează relația dintre imagine, memorie și experiență personală. Dincolo de diferențele de mediu sau temă, lucrările pot fi citite ca variațiuni asupra modului în care gestul artistic construiește spații afective, uneori dense și introspective, alteori luminoase, fragile sau suspendate între real și imaginar, încărcate de sensuri simbolice sau personale.

🎭 9 rușini și alte tablouri scandaloase din istoria recentă a României (cu bilet) de la ora 18:00 la Teatrul Național Cluj. Cândva, nu foarte demult, România a ajuns condusǎ de un copil de 5 ani și un mareșal extremist. Cândva, nu foarte demult, privatizarea fabricilor țǎrii s-a fǎcut pe câțiva cartofi pentru mulți și pe bani grei pentru câțiva. Cândva, nu foarte demult, 64 de tineri au murit arși într-un club fǎrǎ autorizație de incendiu, aşa cum funcționau mii în toatǎ țara. Azi, avem o colecție de momente de care sǎ aflǎm sau la care sǎ meditǎm, sǎ învǎțǎm ce e de învǎțat din ele, cu speranța cǎ nu le repetăm.

📸 în CADRU: Oana Pop | Povești despre fotografia analog (cu bilet) de la ora 18:00 la Atelier Cafe. Oana Pop predă Cercul de fotografie la Palatul Copiilor din Cluj-Napoca încă din anul 1999. Acolo elevii au posibilitatea de a învăța tot ce ține de lumea fotografiei analog, de la simpla încărcare și avansare a filmului până la developare, mărire, chiar și cianotipie, fotograme și diverse experimente. Vom afla cum a ajuns Oana să practice această profesie, ce aparatură a folosit de-a lungul anilor, ne va prezenta lucrări de-ale ei și va răspunde la eventuale întrebări la final. Dorința noastră este de a facilita schimburi de experințe și de a forma colaborări si prietenii intre oamenii pasionați de fotografia analog.

🖼️ Expoziție de pictură Ancestral, contemporan de la ora 18:00 în Parcul Central.

🎭 Nu mă simt tocmai bine. (cu bilet) de la ora 19:00 la Casa Tranzit. “Nu mă simt tocmai bine.” propune o categorizare a diferitelor forme existente de autosabotaj prin autodecepție. Asumând discursul vocii interioare, care devine moralizatoare când lucrurile merg prost, spectacolul pune accentul pe confuzia internă produsă de distorsionarea percepției prin negare/ manipulare/ minimalizare/ ipocrizie – repetă iar și iar aceleași două întrebări: e neclar? de ce?

🎭 Marile A – un cabaret despre adicție (cu bilet) de la ora 20:00 la Stația Teatru/ Muzical. MC Pasiune, cunoscut fanilor din Marele B – cabaretul despre burnout, are acum probleme mari cu consumul de substanțe. Mai ales cu ceva foarte nasol numit SPER – sperăm că nici n-ați auzit de el. Așa că are nevoie (din familie, din bloc, din partea statului, din mare) de un Salvator sau o Salvatoare. Cine credeți că va fi, oare?

🎥 Spaghetti Western Series | CultClassics (cu bilet) de la ora 20:00 la Cinema ARTA. Unul dintre cele mai violente westernuri spaghetti, Django, clasicul lui Sergio Corbucci, a devenit un adevărat film cult italian, o piatră de hotar importantă în glorioasa tradiție a genului, filmul care l-a lansat pe Franco Nero ca star internațional și a dat naștere unei nesfârșite serii de remake-uri, cu faimoși cunoscători în întreaga lume. Printre aceștia se numără, desigur, și unicul Quentin Tarantino.

Miercuri, 18 martie

🗣️ Ce valoare aduc traducătorii literari în era inteligenței artificale? de la ora 18:00 la Cărturești Hintz. Traducătorul literar a fost dintotdeauna un om al umbrelor, deseori mulțumit să se plaseze în siajul scriitorilor. Preocupat mereu să găsească echilibrul fragil între arta și mesajul autorilor pe care îi traduce și formulele de expresie potrivite în limba sa de destinație, acesta devine un adevărat cameleon al cuvintelor. În esență, însă, traducătorul nu este altceva decât un scriitor care și-a ales ca misiune transmiterea și amplificarea operelor scriitorilor pe care îi îndrăgește. O discuție caldă și prietenoasă cu trei traducători literari despre provocările cu care se confruntă comunitatea traducătorilor, despre valoarea pe care continuă să o creeze traducătorii de literatură, despre literatură în general, scriitori și cărți preferate.

🖼️ Vlad Bina/ Adrian Grecu. Hybrid Pixels de la ora 18:00 la Muzeul de Artă. Expoziția Hybrid Pixels reunește doi artiști români — Vlad Bina și Adrian Grecu — ale căror parcursuri s-au construit la granița dintre artă și tehnologie, prin mijloace digitale. Aparținând aceleiași generații, cei doi împărtășesc un teritoriu expresiv comun, dar fiecare aduce o voce distinctă și o traiectorie proprie.

🖼️ Fața nevăzută a lunii. Femei în arta românească de la ora 18:00 pe Str. Andrei Muresanu 11. Expoziția „Fața nevăzută a lunii” reunește o serie de lucrări provenite dintr-o importantă colecție de artă clujeană, lucrări realizate în exclusivitate de femei. Femeia este păstrătoarea sufletului. Fără ea, întregul edificiu al vieții s-ar nărui. Cu mâinile ei, ea dă formă și culoare lumii. Ea este gardiana tainelor universului. Investită cu putere, femeia știe să dea glas fanteziilor strălucitoare.

🎤 Subtext: cercul de poezie – Ediția II – Draft sessions de la ora 19:00 la Sancho Panza Mexican Bar. Seara va fi împărțită în două sesiuni. Începe cu 5 cititori și după o pauză de aproximativ 10-15 minute, continuă cu următorii 5.

🗣️ Adriana Gheorghe la Nepotu’ lui Thoreau de la ora 19:00 la Insomnia. Adriana Gheorghe a rămas la marginea literaturii și în peisajele performance-ului. În ultimii trei ani și jumătate și-a transformat propria practică artistică într-un spațiu fizic – Teatre, din București, – de unde continuă să imagineze alianțe posibile între mișcări interioare și chemări exterioare (Sublunar, Teorie Vie Durațională, Orele false, Imagine Human, Instituția performance-ului). În 2019, a publicat Orele false (False hours, carte de artist, Punch).

🎭 ACTItudine – Ateliere de teatru de improvizație (pe bază de înscriere) de la ora 18:30 la Education Studio. O serie de 6 ateliere de improvizație în care râsul, jocul și exercițiile de grup sunt folosite pentru a ne dezgheța inhibițiile și pentru a explora spontaneitatea într-un mod relaxat și sigur. Participanții vor inventa scene, vor crea povești pe loc și vor lucra împreună pentru a-și dezvolta autenticitatea, curajul și naturalețea atât pe scenă, cât și în viața de zi cu zi. Atelierele sunt potrivite pentru cei care vor să se simtă mai confortabil în interacțiuni, să depășească teama de ridicol, să se exprime mai liber în public și să se reconecteze cu sinceritatea și lejeritatea copilăriei. Pe parcurs, participanții câștigă mai multă spontaneitate, adaptabilitate, încredere în sine și bucuria de a fi într-un grup, într-un cadru prietenos și relaxat.

🎶 Văduva veselă (cu bilet) de la ora 18:30 la Opera Națională Cluj. Muzica plină de vervă şi romantism din Văduva veselă, împletită cu dialogurile spumoase ale protagoniştilor, conturează cu şarm prețioasa înaltă societate din La Belle Époque a secolului XX. Tânăra şi seducătoarea văduvă Hanna şi fermecătorul Conte Danilo, eroii operetei, trăiesc o poveste de dragoste siropoasă, printre trufii neclintite şi intrigi ambiţioase. Totul într-un spectacol savuros, pigmentat cu sentimente intense şi hilare răsturnări de situaţie, purtate pe paşi de vals pasional şi can-can francez, ce fac deliciul publicului.

🎥 Proiecție de film & discuție: The Wolf of Wall Street (pe bază de rezervare) de la ora 19:00 la Cinema Mărăști. Inspirat din povestea reală a lui Jordan Belfort, filmul urmărește ascensiunea spectaculoasă a unui broker de pe Wall Street și stilul de viață extravagant care vine odată cu succesul rapid. Între ambiție, lăcomie și consecințele inevitabile ale propriilor alegeri, povestea oferă o perspectivă captivantă asupra lumii banilor și a tentațiilor puterii.

🎭 Premieră: Kill your darlings | spectacol găzduit (bilet cu valoare 0 sau bilet susținător) de la ora 19:00 la REACTOR. Cum să cuprind tot? Ce să aleg, ce să las deoparte? Ce e cel mai important dintr-o viață de om? Cu ce fel de cuțit chirurgical sau cuțit de unt sau topor fac chestia asta? Astea sunt întrebările pe care o artistă oarecare din România anului 2026 și le pune atunci când ia decizia să țină o conferință despre artistul ei preferat, Saul Steinberg – un ilustrator genial, evreu născut în România și fugit în SUA în anii ‘40. Intenția e genuină, artista vrea doar să-l facă cunoscut publicului autohton. Dar la un moment dat lucrurile se complică încă și mai mult. Conferința scoate la iveală tot felul de secrete. La finalul serii, nimeni nu scapă nepătat. Un spectacol-conferință pentru oricine (crede că) are artiști preferați.

🎭 Regele moare (cu bilet) de la ora 20:00 la Teatrul Maghiar de Stat. Ideea poetică fundamentală a acestei imagini este că acest om–rege, întrupat de Bérenger, este în același timp primul și ultimul; este rege în aceeași măsură ca fiecare dintre noi, primii și ultimii pe tronul propriei noastre vieți – și odată cu fiecare dintre noi piere un întreg imperiu. Vulnerabilitatea, fragilitatea, neputința – însăși efemeritatea condiției umane – pot ieși din registrul grotescului tragic sau al absurdului ridicol doar dacă ne încredem în mântuire și credem în înviere.

Joi, 19 martie

🎤 Seară de poezie: lecturi și sesiune open mic de la ora 18:00 la Cărturești Hintz. În prima parte a serii, veți asculta selecții din poemele invitaților: Vlad Moldovan, Olga Ștefan, Adi Dohotaru, Alex Moldovan, Rebeca Oanță, Erna Matzepa și Diana Cornea. Microfonul este înmânat publicului, care primește ocazia de a citi propriile poeme în fața celor prezenți.

🗣️ #8 SEO Cluj Meetup: AI Content Dos & Don’ts + Ducks, Robins & AI Search de la ora 18:00 la Turnul Croitorilor Centru De Cultură Urbană Cluj. Două prezentări dedicate rolului inteligenței artificiale în comunicare și content creation, susținute de Réka Vágási și Laura Iancu. Prima prezentare explorează cum (și cum nu) ar trebui folosită AI în crearea de conținut și de ce autenticitatea devine mai importantă ca niciodată într-un context dominat de automatizare. A doua prezentare, susținută online, pornește de la o paralelă neașteptată – rațe, mierle și căutările cu AI – pentru a explica schimbările din SEO și modul în care noile tehnologii influențează felul în care informația este găsită și consumată.

🗣️ Lansare #deshumări și dialog poetic cu Dana Ștefan de la ora 18:30 la Insomnia. Dana Ștefan (n. 1980) a absolvit Facultatea de Litere din cadrul Universității București, este profesoară de limba și literatura română și absolventă a două programe de master, unul de didactici ale disciplinelor filologice și unul de pedagogii alternative și artă teatrală în educație. Ada Blendea, redactor-șef al editurii Casa Cărții de Știință și coordonatoarea Colecției „Literatura Europeană Contemporană”, din cadrul aceleiași edituri.

🎥 Seară de film altfel (pe bază de înscriere) de la ora 19:00 la Kuib. În fiecare joi, proiectăm câte un episod din Amintiri din epoca de aur, o colecție de mici povești care surprind viața de zi cu zi în România anilor ’80, cu umor fin, ironie și momente care te fac să zâmbești sau să reflectezi. Avem invitați surpiză la întâlniri: psihologi, oameni de film, teologi, profesori, actori.

🎭 Ghilgameș (cu bilet) de la ora 19:00 la Teatrul Național Cluj. Parcursul inițiatic al eroului este legat nu doar de ambiția nemuririi proprii, ci mai ales de nevoia umplerii golului lăsat de moartea prietenului său, Enkidu, pe care speră să îl readucă la viață. Astfel, într-un performance în care universul muzical și cel vizual amplifică discursul poetico-filosofic, împăcarea lui Ghilgameș cu propriul destin devine expresia sintetică a eternei lupte umane cu moartea și cu pierderile ireversibile care anticipează propriul sfârșit. Totuși, aici, moartea nu suprimă viața, ci în cele din urmă o completează simbiotic, fiind singurul reper capabil să o încarce cu sens.

🎥 Avanpremieră Cântecul pădurii / Le chant des forêts | Deschidere Festivalul Filmului Francez (cu bilet) de la ora 20:00 la Cinema Victoria. Pătrunzând adânc în tărâmurile pădurii — unde râșii, urșii, cerbii, bufnițele, cocoșii de munte și viețuitoarele apelor își duc existența — Munier aduce din nou un omagiu splendorii vizuale a naturii, căutând totodată să surprindă simfonia poetică a pădurii. Șoaptele codrului răsună asemenea cuvintelor tainice transmise cândva de la tatăl său către el, iar acum de la el către propriul fiu.

🎥 Ziua 1 | Festivalul Filmului Francez de la ora 20:00 la Cinema Victoria. Festivalul aduce la Cluj o selecție de 11 filme, îmbinând producții inedite cu titluri de referință ale cinematografiei franceze din ultimii ani. Secțiunea Panorama aduce în prim-plan filme remarcate la marile festivaluri internaționale. Competiția Tinere Talente – Lungmetraj pune în valoare patru filme semnate de o nouă generație de cineaști, ale căror opere au cucerit deja critica de specialitate și publicul. Programul de la Cluj include de asemenea două filme dedicate tinerilor și întregii familii, precum și o proiecție specială a filmului Dolce far niente de Nae Caranfil.

Vineri, 20 martie

🎥 Ziua 2 | Festivalul Filmului Francez la Cinema Victoria. Program: 15:30 Competiție MÉTÉORS; ora 18:00 Competiție NINO și ora 20:00 Panorama L’ATTACHEMENT.

🎥 ClujShorts 14 în perioada 20-22 martie. Ora 18:00: Casino, Gala de deschidere. Expoziție de păpuși, recuzită și decoruri din filmul Puppets of a Digital Brain. Lansarea site-ului oficial al Asociației Persona – asociatiapersona.ro. Ora 19:30: Casino, Proiecție de filme În balon / Into Baloon. Ora 20:30: Discuții: Destine împletite pe drum. Povestea relațiilor create în călătorii, Ioana Cosman și Vasile Cipcigan (Nomadis)

📖 Sci-fi & Fantasy Book Club de la ora 19:00 la The Guild Hall. Un club de lectură lunar dedicat pasionaților de science-fiction și fantasy, organizat într-un cadru informal la The Guild Hall, unde participanții se întâlnesc la o băutură caldă pentru a discuta cartea aleasă în fiecare lună, pentru a face recomandări și pentru a socializa cu oameni care împărtășesc aceeași pasiune. Întâlnirile alternează între titluri SF și fantasy, iar detalii despre cartea lunii și noutățile clubului sunt anunțate în grupul de Facebook al comunității.

🗣️ Suit Up & Show Up de la ora 17:00 la Apartament 1 Bistro&Bar. Pe 20 martie 2026, de la ora 17:00, Apartament 1 își propune să devină locul de întâlnire al prietenilor, cu o seară inspirată din atmosfera serialului How I Met Your Mother, în care bistro-ul se transformă într-un spațiu de socializare relaxată, cu quiz pentru fani, concurs de costume, premii în consumație și un cocktail special creat pentru eveniment. Organizatorii promit surprize, voie bună și o atmosferă în care serile obișnuite se transformă în amintiri de povestit mult timp după.

📖 Club de poezie: „Uimirea-frică a pământului” de Nóra Ugron de la ora 18:00 la Cărturești Hintz. Vom explora împreună universul creativ al Nórei, atingând teme pe care ea le abordează, dar care ne preocupă pe mulți dintre noi: legătura cu natura, puterea vulnerabilității, raportarea la corp, cum putem construi solidaritate într-o lume fragmentată. Gazdele serii vor fi două colege librar, Diana Cristea și Natalia Radu, alături de Robert Trașcu, poet.

📖 ”Refugiul timpului” la clubul de lectură Cărțile pe Față de la ora 18:30 pe str. Bistriței, nr. 11. Evenimentul e cu intrare liberă, dar cu înregistrare obligatorie.

🎭 Partea 3. Solidaritatea (bilet cu valoare 0 sau bilet susținător) de la ora 19:00 la REACTOR. Solidaritatea nu e caritate, solidaritatea nu e iubire? Poate solidaritatea exclude? E nevoie de violență pentru a arăta solidaritatea? Ce faci când nu te poți uita în altă parte și vezi o nedreptate? Avem capacitatea de a deveni o comunitate solidară, în ciuda diferențelor și a raporturilor de putere? În lipsa unor răspunsuri sigure, spunem povești. Povești despre încercările altora de a face bine, povești care au schimbat măcar parțial istoria, povești care ne pun și mai multe întrebări.

🎭 Elling (cu bilet) de la ora 19:00 la Teatrul Național Cluj. Urmărește povestea emoționantă a prieteniei dintre cele două personaje principale: Elling și Kjell Bjarne. Acești doi bărbăți singuratici sunt înspăimântaţi de ideea de a intra în contact cu viaţa socială, iar spectacolul prezintă drumul integrării într-o normalitate care le e străină celor doi inocenți, marginalizați de propria lor istorie personală și familială. Un drum spre împlinire, plin de momente comice şi de o profundă tandreţe umană.

🎭 Romeo și Julieta (cu bilet) de la ora 19:00 la Teatrul Maghiar de Stat. Împotriva cui ar trebui să lupte Shakespeare în zilele noastre? Spectacolul nostru nu respectă piesa de teatru care îi stă la bază, nici epoca în care trăim, mai mult, nu se prea respectă nici pe el însuși. Nu este piesa Romeo și Julieta, nu este un spectacol, sperăm că nici nu va fi receptat astfel.

🎶 Simfonia iubirii (cu bilet) de la ora 20:00 la Casa de Cultură a Studenților. De la eleganța eternă a lui Mozart, la bucuria muzicii lui Rossini și Donizetti, până la iubirea romantică dusă până la sacrificiu din operele lui Verdi, continuând cu eroii romantici din baletul lui Ceaikovski :Romeo și Julieta, veți asculta și vedea cele mai celebre pagini muzicale dedicate iubirii.

🎶 L.A. (cu bilet) de la ora 22:00 la Euphoria Music Hall.

Sâmbătă, 21 martie

🎶 Bach-maraton 2026 de la ora 10:00 la Biserica Evanghelică-Lutherană Pietati. Pentru al cincilea an consecutiv, Clujul sărbătorește nașterea compozitorului Johann Sebastian Bach printr-un maraton muzical de o zi.

🕺🏻 Concurs Național de Dans Sportiv – Cupa „Dance with Attitude” ed IV între 21 și 22 martie de la ora 10:00. Cupa „Dance with Attitude” este un concurs anual de dans sportiv organizat de Attitude Dance Studio, conceput ca un eveniment de elită dedicat atât dansatorilor și oficialilor participanți, cât și publicului pasionat de dans. Pe lângă programul competițional, organizatorii pregătesc tombole, invitați speciali, premii în bani și diverse surprize, pentru a oferi o experiență memorabilă tuturor celor prezenți. Informațiile complete despre eveniment și acces sunt disponibile pe site-ul oficial.

🗣️ TEDxAvram Iancu Street – The Courage to Be IMPOSSIBLE (cu bilet) de la ora 12:30 la Cinema Dacia Cluj. Povești autentice, despre curajul să visezi mare, să provoci imposibilul și să transformi lumea prin alegeri îndrăznețe.

🎥 Ziua 3 | Festivalul Filmului Francez la Cinema Victoria. Program: ora 14:00 Jeunesse LA PLUS PRÉCIEUSE DES MARCHANDISES; ora 16:00 Panorama CHIEN 51; ora 18:00 Competiție PARTIR UN JOUR și ora 20:00 Panorama L’ÉTRANGER.

🎥 IZABAGI VI: Alteritate între 21 și 22 martie la Cinema Teatru „Florin Piersic”. Filmele din acest an nu sunt despre eroi, ci despre ceilalți: cei care trăiesc la marginea societății, cei nevăzuți și cei care simt că nu au un loc al lor. Prin alteritate înțelegem acea parte din populație pe care o trecem cu vederea, care se desprinde de idealul unei vieți obișnuite. În ediția a VI-a, vom vedea cum explorează regizorii japonezi ideea de „celălalt” și cum îi vede societatea pe cei diferiți. Programul complet aici.

🎥 ClujShorts 14 în perioada 20-22 martie. Ora 16:00: Cinema Mărăști, Proiecție de film. Ora 17:00: Casino, Reflecții: Relația ca identitate: nu doar pe cine iubim, ci cine devenim prin legăturile noastre Invitat – Nelu Lesuțan – psiholog, psihoterapeut, doctor în filosofie. Ora 18:00: Cinema Mărăști, Proiecție de filme. Ora 20:00: Cinema Arta, Proiecție de film Păpuși ale unui creier digital / Puppets of a Digital Brain.

🎭 gen OM (cu bilet) de la ora 19:00 la Teatrul Magic Puppet. Un spectacol de animație destinat adulților, care își propune o incursiune plină de umor printre câteva dintre manifestările patriarhatului în societatea contemporană. „Dramaturga spectacolului a auzit într-un special de comedie odată, că dacă le spui oamenilor lucruri serioase cu umor, e mai probabil ca ei să te asculte.” Așadar, haideți să ne deschidem urechile și mințile și să căutăm împreună răspunsuri la întrebări incomode.

🎭 Abigél (cu bilet) de la ora 19:00 la Teatrul Maghiar de Stat. În timpul anilor tulburi ai celui de-al Doilea Război Mondial, o tânără fată pășește într-o lume nouă: Georgina Vitay este trimisă brusc de tatăl ei la școala de fete Matula, unde o așteaptă reguli stricte și nenumărate întrebări. De ce trebuie să fie despărțită de cei dragi? în cine poate avea încredere într-o epocă în care fiecare secret poate salva o viată? Speranța este întruchipată de un ajutor invizibil: Abigél, misterioasa statuie de piatră la care elevele pot apela întotdeauna pentru a primi încurajare.

🎲 Board games night #51 de la ora 19:00 la Double Decker Cluj.

🎲 Quiz night de la ora 20:00 la Shepperd’s pub. Taxa de participare 20 Ron/ persoană.

🎶 Cargo (cu bilet) de la ora 22:00 la Euphoria Music Hall.

BONUS: ⚽ Fotbalul unește: campionat amator de fotbal 6 la 6 (pe bază de înscriere) de la ora 10:00 în Baza Sportivă „La terenuri”. Fotbalul aduce oamenii împreună. Comunitățile noastre sunt mai puternice atunci când ne ridicăm împotriva rasismului și discriminării. Vă invităm să participați la un campionat amator de fotbal 6 la 6, prietenos, unde scopul nu este doar victoria, ci și promovarea solidarității, respectului și diversității.

Duminică, 22 martie

🎥 Ziua 4 | Festivalul Filmului Francez la Cinema Victoria. Program: ora 12:00: Patrimoine DOLCE FARNIENTE; ora 14:30: Competiție ANIMALE și ora 17:00 Panorama DOSSIER 137.

🎥 ClujShorts 14 în perioada 20-22 martie. Ora 16:00: Cinema Dacia, Proiecție de filme. Ora 17:00: Casino, Dezbatere: Ce ne mai ține împreună?Invitați Ciprian Mihali-Profesor de filosofie și Vasile Hotea Fernezan. Ora 19:00: Casino, Ceremonia de premiereSusținută de Dragoș Pop și Alexandra Ghejan.

🎥 IZABAGI VI: Alteritate între 21 și 22 martie la Cinema Teatru „Florin Piersic”. Filmele din acest an nu sunt despre eroi, ci despre ceilalți: cei care trăiesc la marginea societății, cei nevăzuți și cei care simt că nu au un loc al lor. Prin alteritate înțelegem acea parte din populație pe care o trecem cu vederea, care se desprinde de idealul unei vieți obișnuite. În ediția a VI-a, vom vedea cum explorează regizorii japonezi ideea de „celălalt” și cum îi vede societatea pe cei diferiți. Programul complet aici.

🎭 Crăiasa zăpezii | spectacol găzduit (cu bilet) de la ora 17:00 și 19:00 la Teatrul Național Cluj. Un spectacol feeric, scene și personaje cu mare încărcătură emoțională, care se luptă cu ele însele pentru a ajunge la adevăr, la un echilibru. Și acest echilibru se află în fuga de singuratate. Gherda si Kay s-au regăsit, nu mai sunt singuri. Vă așteptăm să le cunoașteți povestea.

🎥 Royal Ballet and Opera | Woolf Works (cu bilet) de la ora 18:30 la Cinema ARTA. Un balet inspirat de universul literar al Virginiei Woolf, una dintre cele mai importante scriitoare ale secolului al XX-lea. Creat de coregraful Wayne McGregor pentru The Royal Ballet, spectacolul explorează lumea interioară a autoarei și transformă în mișcare ideile, imaginile și emoțiile din romanele sale.

🩰 Zorba (cu bilet) de la ora 18:30 la Opera Națională Cluj.

🫱🏻‍🫲🏻 Unde poți da o mână de ajutor.

Ajută Banca pentru Alimente Cluj. Între 20 și 22 martie 2026, Banca pentru Alimente Cluj organizează o colectă de alimente la Lidl Republicii din Cluj-Napoca, iar Asociația Căsuța Bucuriei participă ca ONG partener. Pentru desfășurarea campaniei este nevoie de voluntari care să acopere intervalele 08:00–13:00, 13:00–17:00 și 17:00–20:30. Rolul voluntarilor este de a oferi informații clienților despre colectă, de a încuraja donațiile și de a prelua produsele donate.

Organizatorii subliniază că și câteva ore de implicare pot face o diferență importantă pentru familiile și copiii care au nevoie de sprijin. Persoanele interesate se pot înscrie la numărul 0722 459 600, iar mesajul poate fi distribuit mai departe către prieteni, colegi sau studenți, pentru a atrage cât mai mulți voluntari.

***

Academia de Prim Ajutor caută voluntari pentru proiectul „Primul Ajutor în Școală”. Academia de Prim Ajutor recrutează voluntari pentru proiectul „Primul Ajutor în Școală”, prin care instructori formați în cadrul organizației susțin cursuri de prim ajutor pentru elevi. Sunt încurajați să aplice tineri pasionați, în special studenți la medicină, dar nu numai, care vor să se implice în educația pentru situații de urgență în comunitatea lor.

Procesul de selecție include un mini-interviu, urmat de un curs de pregătire pentru cei admiși, la finalul căruia participanții devin instructori voluntari și pot susține cursuri în școlile din orașul sau județul lor. Înscrierea se face prin completarea formularului de aplicare și trimiterea CV-ului la adresa scoala@academiadeprimajutor.ro. Mai multe informații sunt disponibile pe site-ul Academiei de Prim Ajutor și pe paginile oficiale de social media.

Ce alte evenimente știi că au loc în săptămâna care urmează la Cluj? La care dintre cele de mai sus plănuiești să mergi? Scrie-mi în comentarii.

📌 Poate nu știi: de două ori pe lună trimit Coolturalist, newsletterul cu noutăți din artă și cultură, interviuri cu artiști și oameni talentați care au avut curaj să urmeze drumuri mai puțin bătătorite (de la care ai ce învăța) și recomandări de ce să mai citești, vezi sau încerci. Te poți abona aici.

Să ne citim cu bine! 🌞

La mulți ani, femei! Să vă fie senin, să faceți orice ne doriți fără poticniri, bâjbâiri sau ezitări, fără să existe pretextul nebuniei. Să râdeți cu gura până la urechi, să dansați, să puneți cărămizi la fundațiile care contează pentru voi, să îndrăzniți mai des, s-aveți încredere în ce simțiți și în ce vă spune busola voastră interioară. Să creați, să dechideți gura când simțim, să (vă) susțineți.

Asta ne doresc. Să fim mai blânde cu noi, să mai punem perfecționismul în toc din când în când, să-i spunem criticului interior să tacă și să nu ne minimizăm calitățile, efortul pe care l-am depus sau forța interioară pe care o avem. Să ne îngăduim să fim și să ne bucurăm de asta. 🌻

Iar pentru bărbați am alt mesaj: cel mai frumos mărțișor pe care poți să-l oferi unei femei din viața ta e să o apreciezi, să o respecți și să-i spui asta. Face cât toate cadourile la un loc.

Luni, 9 martie

🖼️ Salutări din România // Lucia Mărneanu până în 22 martie 2026 la REACTOR. Bancnota de 1 leu, statuia lui Matei Corvin, dacii, tricolorul, gaura din steag, chiriile din Cluj, modelele tradiționale românești, modelele tradiționale românești care se transformă imperceptibil în sârmă ghimpată, aur, auriul, frica, speranța, promisiunea vestului, credința, știința, #credințăînștiință, alifia chinezească, ștergarele, lupul dacic, lupul tragic, vacile, porcii, vinetele tocate, semafoarele cu roșu, galben și albastru. Despre toate astea e expoziția Salutări din România.

🖼️ Between Selves / Entre soi(s) ll Expoziție colectivă la La Cave, Institutul Francez (I.I.C. Brătianu 22). Between Selves este a doua expoziție din seria The Resonance of Present Self și marchează faza de impact din procesul mai amplu al rezonanței. Expoziția reunește lucrări care au în nucleu evenimente ireversibile: pierderi personale sau familiale, decizii care modifică ireversibil traseele vieții, transformări urbane sau intervenții asupra mediului natural. În această fază, sinele nu mai poate fi privit ca unitar; el există între versiuni multiple, coexistând în tensiune între ceea ce a fost și ceea ce urmează să se contureze. Evenimentul ireversibil devine astfel punctul de pornire al unei experiențe active, care se manifestă imediat în percepția și reacția vizitatorului.

🎶 Bogdan Mihai Simion Cobzarul & Lautarii de Matase 2 (cu bilet) de la ora 19:00 la Casa de Cultură a Studenților. Acest turneu marchează o nouă etapă artistică, aducând un plus de culoare sonoră prin prezența trompetei, care deschide direcții expresive inedite și îmbogățește universul muzical al tarafului. Născut în 1990 la Râmnicu-Vâlcea, Simion Bogdan-Mihai a început studiul cobzei la doar 15 ani, dedicându-și viața culegerii, conservării și reinterpretării muzicii lăutărești autentice. Din 2006, a străbătut România în căutarea cântecelor uitate, învățând direct de la ultimii cobzari ai tradiției.

✏️ Curs de desen (14+) – Bazele desenului realist de la ora 18:30 la YUME Coffee. Acest curs este dedicat adulților și adolescenților (14+) care își doresc să învețe sau să reia desenul de la bază, într-un mod clar, structurat și prietenos. Nu ai nevoie de experiență anterioară – doar de curiozitate, răbdare și dorința de a lucra pas cu pas. Preț total: 1200 lei (8 ședințe).

🍸 It’s Gin O’clock | Gin Tasting Monday | Music Bits w/ Socol de la ora 19:00 la Atelier Cafe.

🎶 LIGHTS & LEGENDS – Symphony | Concert simfonic: ABBA, THE BEATLES, QUEEN (cu bilet) de la ora 20:00 la Opera Națională. Lights & Legends – Symphony aduce strălucirea muzicii ABBA, The Beatles și Queen într-un spectacol simfonic spectaculos, unde hiturile legendare sunt reinventate prin aranjamente muzicale elegante și forță orchestrală pură. Sunet amplu, emoție intensă, lumină și energie.

Marți, 10 martie

🖼️ The fitness instructor dances her routine / Maria Albu, Dan Beudean, Raluca Pavalescu, Matei Toșa la White Cuib. Expoziția aceasta e despre viața obișnuită care se petrece atunci când au loc alte evenimente majore, aproape sau departe de noi. Ar putea fi despre cafeaua pe care o verşi pe blatul din bucătărie, în timp ce în Gaza are loc un genocid. Despre desenele în cărbune cu subiecte domestice, făcute când protestele din Iran şi SUA sunt reprimate violent, Orientul Mijlociu e în flăcări, în Ucraina încă e război… Ar putea fi despre plănuirea unei expoziții de artă, în timp ce extrema dreaptă câștigă tot mai multă putere în lume. Nu, nu este despre politică. Cum am spus, e despre viața obișnuită care se (mai) întâmplă în paralel. Într-o vreme tot circula întrebarea aceasta: “Tu ce o să faci de Apocalipsă?”. Desenele din expoziție ar putea fi răspunsuri parțiale, ipotetice, desigur, de la fiecare artist în parte, despre anxietatea colectivă în care trăim.

🖼️ Vernisaj | Programul de Artă Contemporană BT (intrare liberă) de la ora 18:00 la Contemporar. Cea de-a treia ediție a programului prezintă 15 lucrări semnate de artiști locali, selecție realizată pe baza propunerilor curatorilor Andreea Cărăușu & Hunor Vécsei, Mihai Pop și Florin Ștefan. Expoziția reunește o serie de practici artistice care investighează relația dintre imagine, memorie și experiență personală. Dincolo de diferențele de mediu sau temă, lucrările pot fi citite ca variațiuni asupra modului în care gestul artistic construiește spații afective, uneori dense și introspective, alteori luminoase, fragile sau suspendate între real și imaginar, încărcate de sensuri simbolice sau personale. Expoziție: 10 martie – 9 mai 2026.

📖 Lansare de carte „Coborârea în cetate” de Simona Antonescu de la ora 18:00 la Book Corner Librarium. „Coborârea în cetate devine mai mult de atât: romanul Brașovului prin excelență. Rămâne doar ca Brașovul să-și deschidă porțile primirii acasă a acestui roman, cum se vor deschide, cu siguranță, în mod simbolic și călăuzitor, și celelalte pe care a intrat cândva Mihai Viteazul.”

🎲 Music Quiz Every Tuesday de la ora 18:00 la YOLKA.

🎭 Zeițe de categoria B (cu bilet) de la ora 19:00 la Teatrul Național Cluj. Spectacolul pornește de la o documentare de tip autobiografic, concentrându-se, cu precădere, asupra punctelor nevralgice din carierele celor trei actrițe, acelea care au provocat turnuri semnificative. Un demers care aduce în discuție modalitățile prin care artiștii sunt adesea schimbați asemenea unor piese. Mecanismul dur al artelor strivește personalități sensibile care au făcut performanță într-o altă epocă, îi năucește pe cei prinși între vârste și nu le dă prea multe speranțe celor la început de carieră.

🎥 Citizen Kane (cu bilet) de la ora 20:00 la Cinema ARTA. În cel mai strălucitor debut din istoria cinematografiei, scriitorul, producătorul, regizorul și actorul Orson Welles, în vârstă de 25 de ani, a sintetizat posibilitățile cinematografiei într-un film care poate fi considerat prima peliculă cu adevărat modernă. Povestind ascensiunea fulminantă și căderea precipitată a unui magnat al presei, pe nume Charles Foster Kane, Welles a creat portretul definitiv al megalomaniei americane.

🎭 Oh, John – reprezentație în limba română (cu bilet) de la ora 20:00 la Stația Teatru/ Muzical. John, Ion, Janos – trei nume, un singur tip. Cine este el cu adevărat? Ce decizii i-au ghidat viața și ce relații l-au format? În one-man show-ul lui Rácz Endre, viața, moartea și traumele generaționale se ciocnesc. Răspunsurile? Le căutăm împreună – cu umor și o bună doză de autoironie.

Cel mai grăitor mărțișor pe care îl poți oferi proiectului CooltCluj este o donație. Dacă te scutește de efortul de a căuta evenimente, te ține aproape de artă și cultură și simți să dai o mână de ajutor pentru ca proiectul să continue, poți face asta aici.

Miercuri, 11 martie

🖼️ Colecția Vrâncean – Galeria călătoare de la ora 10:00 la Muzeul de Artă. Lucrările, selectate din colecția lui Nicolae Ioan Vrâncean, reprezintă o oportunitate pentru publicul larg de a intra în contact cu o serie de artiști plastici care au modelat spațiul artistic românesc din cea de a doua parte a secolului XX și începutul secolului XXI.

📖 Lansare de carte și sesiune de autografe: „Nu sunt aici” de Karácsonyi Zsolt de la ora 18:00 la Book Corner Librarium. „Romanul își propune, cu mijloace artistice nonconformiste, sondarea comportamentului uman la bătrânețe, când este marcat de declinul funcțiilor locomotorii și cognitive. Declinul fizic și intelectual, decrepitudinea, încetinirea proceselor gândirii și procesul de atrofiere musculară sunt puse sub lupă, redate minuțios, lupta Bătrânului cu procesul ireversibil al senectuții căpătând adesea proporții epice.” Karácsonyi Zsolt (n. 1977, Arad) este poet, scriitor, traducător, cadru universitar, din 2013 redactor-șef al revistei „Helikon“. A publicat opt volume de poezii, două volume de studii și un roman.

😊 Florești: Stand-Up politic cu SERGHEI – „Blugi, banane, comentarii” (cu bilet) de la ora 21:15 la Atelierul de Pizza. Serghei scoate la tablă clasa politică într-un show de stand-up care combină poveștile din „epoca de aur” cu gafele epocii de acum. De ce ne-au rămas bananele un etalon al bunăstării? De ce blugii sunt o propagandă vestică în România și, mai ales, de ce mai sunt relevante comentariile de pe Facebook? Serghei transformă frustrarea zilnică în comedie pură. Fără cenzură, fără menajamente, doar umor politic de calitate. Locuri limitate. Opinia e gratuită, biletul e investiție în sănătatea ta mintală.

Joi, 12 martie

🗣️ Le lion, la chèvre et le grand défi || Heure du conte togolaise | Leul, capra și marea provocare – o poveste din inima Africii (pe bază de înscriere) de la ora 15:00 la Institutul Francez. Un leu, regele junglei, și o capră se îndrăgostesc de același loc verde și își construiesc fiecare propria casă. Leul, crezând că e cel mai deștept, lasă capra să facă toată treaba și se mută apoi în casa finisată. Pe deasupra, capra devine bucătăreasa leului… dar vicleșugul și curajul ei îl surprind.

🎭 Coliba iepurașului | Teatru de păpuși (cu bilet) de la ora 17:30 la Cinema Mărăști. Se anunță agitație în lumea poveștilor: bietul iepuraș și-a pierdut coliba la care a trudit o toamnă întreagă, iar vulpea cea vicleană pune ochii pe ea și vrea să i-o distrugă. Noroc cu spiridușul pus pe glume și cu prietenii curajoși care pornesc într-o aventură plină de muzică, magie și hohote de râs.

📖 Turneu n’autor: Florin Chirculescu și Goran Mrakić de la ora 18:00 la Cărturești Hintz. Cei doi scriitori se află în turneul de promovare a celor mai recente volume pe care le semnează, „Caftul”, respectiv „O beție cuantică”, ambele apărute în imprintul n’autor al editurii Nemira în toamna anului trecut. În „Caftul”, Florin Chirculescu aduce în fața cititorilor un roman al dragostei și al confruntărilor, care ne spune povestea unor tensiuni permanente: între iubire pasională și sex, între putere și neputință, între brutalitate și fragilitate, între sens și lipsa acestuia, între idei și fapte, între conspirații și ideologii. Între lupte – verbale, emoționale, simbolice sau fizice. „O beție cuantică” e un pseudo-jurnal care conține 366 de povești despre lumea în care trăim, câte una pentru fiecare zi a anului, texte scrise cu același umor și sarcasm cu care ne-a obișnuit scriitorul, dar și cu o doză sănătoasă de ireal.

🎶 Anacalypto & Smorci Karak | Yaghee de la ora 18:00 la Atelier Cafe. Anacalypto – DJ, selector și tastemaker stabilit în Berlin aduce la Cluj setul său energizant, combinând o varietate de stiluri muzicale ce se întind între ritmurile tribale ale techno-ului și ritmurile hipnotice ale trance-ului și sunetelor progressive.

🎶 Frozen Regatul Înghețat | musical (cu bilet) de la ora 18:00 la Casa de Cultură a Studenților. Este un show grandios o adaptare de Zully Mustafa, un spectacol muzical în limba română, cu dansuri și momente de balet unice, costume și decoruri de basm, care îi vor purta pe cei mici și mari într-o lume de basm alături de cele mai îndrăgite personaje: Prințesa Anna, Regina Elsa, Hans, Kristoff , Olaf și multe altele.

🎭 Sonia ridică mâna (cu bilet) de la ora 19:00 la Teatrul Național. Explorează contradicțiile societății postcomuniste din perspectiva eroinei care, încercând să își înțeleagă propria identitate, reflectează la specificul unei Românii aflate încă în teritoriul clarobscur al tranziției. Deși povestea Soniei (Diana Ioana-Licu) începe cu provocarea scrierii unui scenariu de film despre Zoia și Elena Ceaușescu, aventura sa intelectuală reprezintă de fapt un drum complicat către cunoașterea de sine, pe care imaginarul ei îl parcurge dinspre un trecut adesea inaccesibil înspre un viitor la fel de imprecis.

🎶 Concert de 3 concerte : NILS KUGELMANN & SHUTEEN ERDENEBAATAR (cu bilet) de la ora 19:00 la Sala Studio (sediul vechi – Academia Națională de Muzică „Gheorghe Dima”). Toate trupele au în comun doi artiști remarcabili, stele în urcare ale scenei muzicale germane: Nils Kugelmann (basist și clarinetist bas) și Shuteen Erdenebaatar (pianistă și compozitoare). Ne vom delecta cu arta lor sublimată în trei dintre grupurile lor, fiecare premiate, lăudate de critică și cu concerte în toată Europa: un cvartet, un trio și un duo.

🎥 Seară de film altfel (pe bază de înscriere) de la ora 19:00 la Kuib. Imaginează-ți o seară de film diferită: te așezi pe o canapea super confortabilă, savurezi un ceai sau un pahar de vin, urmărești un film timp de o oră și apoi împărtășești impresii și povești cu ceilalți.

🎥 Proiecție: Annapurna Circuit & Lycian Way – zăpezi himalayene și delicii mediteraneene de la ora 20:00 la Amfiteatrul Facultății de Geografie, Strada Clinicilor 5-7.

Vineri, 13 martie

🎥 HOLA FRIDA – proiecție de film și atelier pentru copii 5+ (cu bilet) de la ora 15:30 la Cinema ARTA. Aceasta este povestea unei fetițe diferite. Lumea ei este Coyoacán, Ciudad de México. Strălucitoare, plină de viață, totul o interesează, iar atunci când apar dificultăți, le înfruntă cu o imaginație debordantă. Această fetiță se numește Frida Kahlo. Filmul va fi urmat de un atelier pe parcursul căruia copiii vor confecționa, din hârtie colorată, bijuterii inspirate de lumea vizuală a Fridei Kahlo. Copiii care nu pot mânui foarfeca vor avea nevoie de ajutorul părinților. Participarea la atelier este inclusă în biletul la film.

🎭 Răscoala | Premieră (bilet cu valoare 0 sau bilet susținător) de la ora 19:00 la REACTOR. Inegalitate socială, manipulare, neîncredere în clasa politică, tensiuni acumulate care așteaptă doar un mic imbold pentru a erupe violent. Este anul 1907, România e tânără, lumea clocotește. Ceva mai mult de o sută de ani mai târziu, ne uităm înapoi la acest moment cu o senzație incomodă de familiaritate. Lumea din romanul lui Rebreanu, adusă pe scena Reactor aproape ca un act de auto-sfidare, e pestriță, crudă și fascinantă – un strămoș excelent mumificat, care deține cheia identității noastre; care ne poate spune de unde venim și, dacă nu suntem atenți, unde putem ajunge.

🎶 Ziua 1 | SoundArt Festival (cu bilet) de la ora 18:00 la Machines. 13 martie: Il Segno del Comando, Calyces, Annapurna.

🎭 Romeo și Julieta (cu bilet) de la ora 19:00 la Teatrul Maghiar de Stat. Împotriva cui ar trebui să lupte Shakespeare în zilele noastre? Spectacolul nostru nu respectă piesa de teatru care îi stă la bază, nici epoca în care trăim, mai mult, nu se prea respectă nici pe el însuși. Nu este piesa Romeo și Julieta, nu este un spectacol, sperăm că nici nu va fi receptat astfel.

🎶 Taraf de Caliu (cu bilet) de la ora 19:00 la Euphoria Music Hall. Sunt ultimii mari lăutari din Clejani, cunoscuți pe scene din toată lumea, iar acum ajung la Cluj, cu viori care spun povești și acordeoane care dau tonul serii.

🎶 Afterglow Collective de la ora 20:00 la Cāminul Subcultural. O noapte de muzica electronica cu Bob Ramanka – live set (trip hop & spoken words) Berlin Division – live set ( melodic techno, deep house, garage) Cumnat Vitreg – dj set si Doctorul Sinteza (jungle). Se acceptă donație la intrare și/sau la ieșire.

🎶 Concert Desperado (cu bilet) de la ora 20:00 la Karciuma. Desperado se întoarce în Karciuma cu o seară puțin diferită. Se numește „Necântatele” și, practic, e o repetiție cu public. Desigur ca se vor cânta și hiturile, desigur ca va fii ca in familie, ca de fiecare dată. Dar, pe lângă piesele cunoscute, trupa vrea să aducă fanilor și piese pe care de obicei nu le – piese mai pretentioase, care apar doar pe albumele lor.

Sâmbătă, 14 martie

🗣️ Workshop Gratuit: Identitatea fracturată a femeii în lumea modernă (pe bază de înscriere) de la ora 10:00 la ABC Incubator. Workshopul este construit într-un mod experiențial și interactiv, într-un cadru în care să te simți în siguranță și îndrumată, în fiecare moment, de facilitatoare. Vom lucra prin: exerciții de conștientizare, activități de explorare a identității și a rolurilor personale, exerciții de clarificare a valorilor, practici de acceptare și autoreglare emoțională, momente de reflecție și integrare. Sunt încurajate donațiile.

🎭 Kids Saturdays – Fata Moșului și Fata Babei de la ora 11:00 la Iulius Mall. Pornind într-o călătorie care pune la încercare bunătatea și răbdarea, cele două fete se opresc chiar în mijlocul ultimului spectacol de teatru de păpuși din acest sezon din seria Kids Saturdays.

🎭 Răscoala | Premieră (bilet cu valoare 0 sau bilet susținător) de la ora 19:00 la REACTOR. Inegalitate socială, manipulare, neîncredere în clasa politică, tensiuni acumulate care așteaptă doar un mic imbold pentru a erupe violent. Este anul 1907, România e tânără, lumea clocotește. Ceva mai mult de o sută de ani mai târziu, ne uităm înapoi la acest moment cu o senzație incomodă de familiaritate. Lumea din romanul lui Rebreanu, adusă pe scena Reactor aproape ca un act de auto-sfidare, e pestriță, crudă și fascinantă – un strămoș excelent mumificat, care deține cheia identității noastre; care ne poate spune de unde venim și, dacă nu suntem atenți, unde putem ajunge.

🎭 Umbră pe hârtie (cu bilet) de la ora 19:00 la Teatrul Național Cluj. Umbră pe hârtie ne invită să privim cu empatie, luciditate, dar și cu o fărâmă de amuzament amar, ultimele licăriri ale unei conștiințe care își asumă pe deplin, cu o demnitate aproape eroică, propria neîmplinire, precum și caracterul ireversibil al acesteia. În calitate de autor și regizor, Dragoș Pop construiește un univers fragil, tapetat protector cu straturi de hârtie, în care Ana (interpretată de Miriam Cuibus), un ghostwriter împovărat de sarcini care frizează ridicolul, expune cu (auto)ironie profunzimile nebănuite ale destinului unui scriitor fără operă. Deși povestea femeii are un caracter intim, atent individualizat, ea devine în cele din urmă sinteza tragicomică a ratării.

🎭 Tinerii barbari (cu bilet) de la ora 19:00 la Teatrul Maghiar de Stat. „Nu avem intenția de a relata viețile lui Bartók și Kodály, ar fi imposibil, și nu avem nicidecum intenția de a spune o poveste sau de a scrie un musical. De fapt, demersul nostru este lipsit de scop, nu duce nicăieri, nu am găsit niciun mesaj de transmis sau lucruri de zis. Am căutat ecouri care să rezoneze astăzi în aceeași măsură în care o făceau acum o sută de ani.” – Vidnyánszky Attila jr. – regizorul spectacolului

🎶 Ziua 2 | SoundArt Festival (cu bilet) la Machines. 14 martie: Planet of Zeus, Shell Beach, Umbersun.

Duminică, 15 martie

🎥 KNIT IN CINEMA #4: a crafty movie morning (cu bilet) de la 10:30 la Cinema ARTA. La ediția a 4-a KNIT-IN CINEMA, lumina din sală va fi ușor estompată, suficient cât să vezi firele și mâinile la lucru, dar și să te lași purtat de povestea filmului Amelie. Participanții sunt invitați să își aducă propriul craft (tricotat, croșetat, broderie sau mending) și să se bucure de proiecția pe marele ecran într-o atmosferă relaxată de comunitate.

🎥 Frida Kahlo | În spatele culorilor strălucitoare (cu bilet) de la ora 13:00 la Cinema ARTA. Documentarul care îi poartă numele ne invită la o călătorie prin viața unui adevărat simbol, descoperiți-i arta și adevărul din spatele existenței sale, adesea tumultuoase. Folosind cele mai noi tehnologii pentru a oferi o calitate până de curând de neimaginat, filmul analizează în profunzime lucrări-cheie din întreaga carieră. Având ca ghid scrisorile scrise de Kahlo, acest film dezvăluie cele mai profunde emoții ale artistei și descifrează secretele și simbolismul ascunse în arta sa.

🕺🏻 Solarisation – performance (intrare gratuită/ sunt recomandate donațiile) de la ora 19:00 la OM Centru Coregrafic. Mai mult soare nu înseamnă mai multă realitate. Procesul de solarizare — supraexpunerea unei suprafețe la lumină — nu este revelație, ci orbire. Este punctul în care iluminarea devine anihilare. A coregrafia solarizarea înseamnă a trata corpul ca pe o suprafață sensibilă. Fiecare gest devine un eveniment chimic: o oxidare, o dizolvare, o pată. Cadrul conceptual se bazează pe noțiunea lui Bataille despre soare — o sursă de lumină care nu oferă iluminare, ci deșeu, boală și corupție.

🎭 Privește înapoi cu mânie | premieră (cu bilet) de la ora 19:00 la Teatrul Național. Privește înapoi cu mânie de John Osborne este una dintre creațiile dramaturgice definitorii ale secolului XX, având, la momentul premierei, un real efect transformator asupra teatrului englez și occidental. Jimmy și Alison Porter trăiesc într-o rutină problematică, marcată de ieșiri batjocoritoare ale bărbatului și de epuizarea constantă a soției sale în fața temperamentului sangvinic al acestuia, de care rămâne însă incontrolabil atrasă.

🎭 Răscoala | Premieră (bilet cu valoare 0 sau bilet susținător) de la ora 19:00 la REACTOR. Inegalitate socială, manipulare, neîncredere în clasa politică, tensiuni acumulate care așteaptă doar un mic imbold pentru a erupe violent. Este anul 1907, România e tânără, lumea clocotește. Ceva mai mult de o sută de ani mai târziu, ne uităm înapoi la acest moment cu o senzație incomodă de familiaritate. Lumea din romanul lui Rebreanu, adusă pe scena Reactor aproape ca un act de auto-sfidare, e pestriță, crudă și fascinantă – un strămoș excelent mumificat, care deține cheia identității noastre; care ne poate spune de unde venim și, dacă nu suntem atenți, unde putem ajunge.

De vorbă cu ILINCA: „Sper ca muzica mea să le arate femeilor cât de frumoasă poate fi realitatea atunci când ne susținem.”

„Ni s-a indus ideea că trebuie să concurăm între noi pentru puținul disponibil”. Pornind de la această convingere adânc împământenită în mentalul colectiv și din dorința de a vorbi despre solidaritate și curajul de a fi acolo una pentru cealaltă s-a născut piesa „Fetele”, semnată de ILINCA.

După participarea la Eurovision în 2017 și experiența de la Vocea României, în 2022 ILINCA a ales calea independentă, un drum presărat cu libertate, singurătate și nesiguranța unei industrii în care validarea nu vine de azi pe mâine.

În interviul de mai jos, artista vorbește deschis despre competiția dintre femei și cum poate fi depășită, despre presiunile din muzică, despre ce se află în spatele scenei și despre definiția succesului care o ghidează astăzi.

Coolturalist #37

Asta chiar e o ediție cu de toate. Am pus aici și veștile care m-au entuziasmat și bucurat, și știrile care m-au enervat. Deși îmi dau seama tot mai des cât de multă grijă are țara asta de cultură și patrimoniu (mai deloc), mă agăț de orice urmă că lucrurile pot fi altfel dacă ne implicăm: biblioteci de la sat care devin huburi digitale, un muzeu de științe creat de o tânără la 23 de ani sau un desert inventat ca să finanțeze proiectele culturale.

Ce putem face noi e să sprijinim aceste proiecte și încercări de a ține cultura vie. Să cumpărăm desertul ăla, să mergem la un spectacol, să plătim bilet pentru o intrare la muzeu, să facem o donație, să spunem o vorbă bună, să dăm un share, să facem fiecare ce putem.

Ce alte evenimente știi că au loc în săptămâna care urmează la Cluj? La care dintre cele de mai sus plănuiești să mergi? Scrie-mi în comentarii.

Să ne citim cu bine! 🌞

Asta chiar e o ediție cu de toate. Am pus aici și veștile care m-au entuziasmat și bucurat, și interviurile la care am lucrat cu drag în ultima vreme, și știrile care m-au enervat. Deși îmi dau seama tot mai des cât de multă grijă are țara asta de cultură și patrimoniu (mai deloc), mă agăț de orice urmă că lucrurile pot fi altfel dacă ne implicăm: biblioteci de la sat care devin huburi digitale, un muzeu de științe creat de o tânără la 23 de ani sau un desert inventat ca să finanțeze cultură.

Ce putem face noi e să sprijinim aceste proiecte și încercări de a ține cultura vie. Să cumpărăm desertul ăla, să mergem la un spectacol, să plătim bilet pentru o intrare la muzeu, să facem o donație, să spunem o vorbă bună, să dăm un share, să facem fiecare ce putem.

Trimite ediția mai departe, prietenilor, colegilor, cui simți că i-ar plăcea și ia-ți din ea ce-ți priește și ce ai nevoie. Eventual dă și un play aici cât o citești:

CĂLĂTORIE ÎN JURUL OMULUI (A. STERMIN)

De vorbă cu ILINCA: „Sper ca muzica mea să le arate femeilor cât de frumoasă poate fi realitatea atunci când ne susținem”.

„Ni s-a indus ideea că trebuie să concurăm între noi pentru puținul disponibil”. Pornind de la această convingere adânc împământenită în mentalul colectiv și din dorința de a vorbi despre solidaritate și curajul de a fi acolo una pentru cealaltă s-a născut piesa „Fetele”, semnată de ILINCA.

După participarea la Eurovision în 2017 și experiența de la Vocea României, în 2022 ILINCA a ales calea independentă, un drum presărat cu libertate, singurătate și nesiguranța unei industrii în care validarea nu vine de azi pe mâine.

În interviul de mai jos, artista vorbește deschis despre competiția dintre femei și cum poate fi depășită, despre presiunile din muzică, despre ce se află în spatele scenei și despre definiția succesului care o ghidează astăzi.

„Ne susținem prea rar pentru că, undeva adânc, am fost crescute cu ideea că locurile sunt limitate, că «dacă ea urcă, eu cobor». Ca și cum ar exista un singur tron, o singură coroană, un singur reflector. Din frica asta ajungem să ne comparăm și să ne minimizăm una pe alta, să căutăm defecte în loc să celebrăm reușita.”

O LUME IMENSĂ (E. YONG)

Investigație despre manuscrisele lui Enescu, urmată de acuzații de intimidare a unei jurnaliste.

După publicarea unei investigații despre condițiile precare în care sunt depozitate manuscrisele lui George Enescu – bunuri de Tezaur, jurnalista Alexandra Tănăsescu a fost supusă unor presiuni și intimidări din partea conducerii Muzeului Național „George Enescu” și a unei avocate care s-a prezentat drept reprezentant legal al Ministerului Culturii, Lidia Chiran. În timpul unei ședințe a Consiliului de Administrație al muzeului, managerul instituției a sunat-o pe jurnalistă și a acuzat articolul de defăimare, fără a indica informațiile considerate false. În discuție a intervenit și avocata, care a cerut insistent dezvăluirea surselor investigației și a amenințat cu plângeri penale.

Potrivit redacției, conversația a devenit tensionată după ce jurnalista a anunțat că o înregistrează, moment în care avocata a reacționat agresiv, numind-o „terorist” și afirmând că va face plângere penală pentru înregistrarea fără acord. Cultura la dubă a decis ulterior să publice înregistrarea convorbirii pentru a arăta presiunile la care pot fi supuși jurnaliștii independenți. Redacția spune că a solicitat explicații Ministerului Culturii și muzeului privind rolul oficial al avocatei la ședință, însă nu a primit răspuns până la publicarea articolului.

În paralel, Ministerul Culturii a anunțat că va trimite o comisie de control la Muzeul Enescu, ca urmare a informațiilor apărute în presă despre depozitarea patrimoniului, și a mulțumit jurnaliștilor pentru semnalarea situației.

De la cancelarie la BAFTA: povestea profesorului care a filmat propaganda din școală.

Documentarul „Domnul Nimeni împotriva lui Putin”, realizat de profesorul rus Pavel Talankin și regizat împreună cu cineastul american David Borenstein, a câștigat premiul BAFTA, una dintre cele mai importante distincții din industria filmului.

Povestea începe într-o școală din Karabaș, unde Talankin, pedagog-organizator respectat de elevi, a început să filmeze în secret lecțiile de „educație patriotică” introduse după declanșarea războiului din Ucraina. Dintr-un om obișnuit, fără ambiții de activist sau jurnalist, devine un martor incomod al felului în care propaganda și retorica de război pătrund în viața de zi cu zi a copiilor.

Filmat pe ascuns timp de doi ani, documentarul surprinde transformarea unei școli într-un spațiu al conformismului și fricii, dar și rezistența tăcută a unui profesor care a ales să nu închidă ochii. După ce a părăsit Rusia în 2024 cu materialele filmate, Talankin a montat filmul în exil. Presa pro-Kremlin l-a catalogat drept „antirus”, iar școala sa a fost verificată de autorități, mama lui fiind nevoită să demisioneze. Cu premiera la Sundance și susținerea BBC Storyville, filmul devine nu doar un succes internațional, ci și un portret curajos al unui „nimeni” care a ales să spună ce vede, asumându-și un risc personal enorm.

De peste un an aduc arta și cultura mai aproape de tine prin Coolturalist. Dacă ți-a rămas în minte măcar un interviu, dacă te-a făcut să zâmbești sau să descoperi ceva nou, îți poți exprima recunoștința printr-o donație. Îți mulțumesc că mă citești! ❤️

Sprijin Coolturalist printr-o donație

De la ruină la hub digital: cum s-a reinventat biblioteca din Gușoeni cu 280.000 de euro.

În comuna vâlceană Gușoeni, o clădire lăsată în paragină a fost transformată, cu o investiție de aproape 280.000 de euro, într-un hub digital care schimbă complet ideea de bibliotecă la sat. Proiectul a însemnat practic reconstrucția clădirii de la zero – a rămas doar fundația. În interior, laptopuri, tablete, o imprimantă 3D și spații gândite pentru învățare și lucru colaborativ au luat locul rafturilor prăfuite.

Copiii au fost primii care au răspuns entuziasmați, dar noua bibliotecă își propune să reducă și „analfabetismul funcțional tehnologic” în rândul seniorilor – de la folosirea în siguranță a internetului până la lucruri concrete, precum plata taxelor online sau obținerea unui cazier fără drumuri inutile. Gușoeni devine astfel un exemplu că și într-o comună mică, biblioteca poate fi mai mult decât un loc cu cărți: poate fi un punct real de conectare la lumea de azi.

Cum arată cel mai mare muzeu interactiv de științe din România, creat de o româncă la 23 de ani.

O fetiță de 10 ani din Brașov intră pentru prima dată într-un muzeu interactiv de științe în cadrul unei excursii la Zürich. Nu înțelege tot ce o înconjoară, dar e fascinată de bucuria de a învăța cu mâinile, nu doar din manualele școlare. La plecare, își face o promisiune: „când o să fiu mare, o să fac un loc ca acesta acasă, la Brașov”. 13 ani mai târziu, promisiunea ei se concretizează prin YOBO Experience – Muzeul de Științe din Brașov, cel mai mare muzeu interactiv de științe din România, construit de Ioana Borșan la doar 23 de ani, cu fonduri europene, sprijin de la familie și multă încăpățânare sănătoasă.

Azi, la 27 de ani, Ioana Borșan conduce un business educațional care inspiră o nouă generație să descopere știința prin joacă și experiment și care se susține singur, într-un domeniu în care cele mai multe instituții trăiesc din subvenții. Muzeul are 800 de metri pătrați, peste 30.000 de vizitatori pe an, o cifră de afaceri de aproximativ 800.000 de lei și o marjă de profit de 23%, pe care o investește constant în experiențe noi pentru copii și adolescenți.

Cluj-Napoca devine primul oraș din România care are un desert cultural.

Clujul devine primul oraș din România cu un „desert cultural”, prin proiectul Doza de Cultură, inițiat de Asociația Daisler împreună cu Centrul Cultural Clujean și Asociația Patronală HoReCa. Desertul, un salam de biscuiți reinterpretat cu caramel sărat și nuci, va fi disponibil în meniurile a zeci de locații din oraș, iar 10% din valoarea fiecărei porții vândute va fi direcționată către proiecte culturale locale. Organizatorii estimează că până la finalul anului fondul creat ar putea depăși 6.000 de euro, care vor fi acordați sub formă de grant unei entități culturale selectate de o comisie a Centrului Cultural Clujean.

Inițiativa urmărește să consolideze legătura dintre sectorul HoReCa și cultura locală, transformând un produs culinar într-un mecanism de susținere a artei. Peste 30 de parteneri culturali, de la TIFF și Jazz in the Park până la Teatrul Național și Opera Română, susțin deja proiectul. Cofetăriile Pralina au creat desertul, care îmbină gustul copilăriei cu note moderne și tradiționale, iar echipa speră ca „Doza de Cultură” să devină, în timp, un simbol gustativ al orașului și un mod constant de finanțare pentru inițiative culturale locale.

20 de lucrări redescoperite: un nou studiu rescrie finalul vieții lui Michelangelo.

Douăzeci de lucrări atribuite acum lui Michelangelo ies la lumină în urma unui studiu care pune sub semnul întrebării o veche convingere: aceea că artistul și-ar fi distrus schițele și desenele înainte de moarte. Cercetătoarea italiană Valentina Salerno susține, în volumul „Michelangelo. Gli ultimi giorni”, că maestrul le-ar fi ascuns, de fapt, cu ajutorul apropiaților, într-o încăpere secretă din Roma, protejată de un sistem cu mai multe chei. Camera ar fi fost însă găsită goală după mai bine de patru secole, iar misterul lucrărilor pierdute a rămas deschis până azi.

Demersul ei a fost sprijinit de reprezentanți ai Bisericii și de un comitet științific coordonat la nivelul Basilica Sfântul Petru, care a reunit experți din mari muzee ale lumii. Interesant este că, la o licitație recentă organizată de Christie’s la Londra, specialiștii au mers pe aceeași pistă de atribuire, semn că ipoteza câștigă teren. Dacă noile atribuiri vor fi confirmate definitiv, ele ar putea completa într-un mod neașteptat povestea ultimilor ani ai unuia dintre cei mai importanți artiști ai Renașterii.

Republica Moldova, debut la Bienala de la Veneția cu o instalație despre fragilitate și protecție.

Pentru prima dată, Republica Moldova participă oficial la La Biennale di Venezia, unul dintre cele mai importante evenimente dedicate artei contemporane. La cea de-a 61-a ediție, artistul Pavel Brăila, alături de curatoarea Adelina Luft, prezintă instalația „În a mia și a doua noapte”, găzduită în spațiul Santa Veneranda din complexul Chiesa dei Santi Geremia e Lucia. Lucrarea propune o imagine puternică și neașteptată: covoare tradiționale suspendate între podeaua și bolta bisericii, ținute în aer de drone.

Gestul artistic e unul simbolic. Covorul – asociat cu ideea de casă, memorie și continuitate – este susținut de o tehnologie legată adesea de supraveghere și război. În această inversare, drona nu mai controlează, ci protejează. Inspirată și de poveștile din „O mie și una de nopți”, instalația vorbește despre cum imaginația poate deschide un alt capitol, chiar și într-un prezent marcat de instabilitate și teamă. Participarea Moldovei devine astfel mai mult decât un moment artistic: e o declarație despre dialog, vulnerabilitate și nevoia de a imagina, împreună, un viitor mai sigur.

Olivia Dean devine noua voce a popului britanic.

Olivia Dean a fost marea câștigătoare la Brit Awards 2026, plecând acasă cu patru trofee și confirmându-și statutul de nouă „regină a popului” britanic. La doar 26 de ani, artista londoneză a câștigat premiile pentru cel mai bun artist britanic, cel mai bun album – cu „The Art of Loving” –, cel mai bun artist pop și cântecul anului, pentru colaborarea „Rein Me In” cu Sam Fender.

Vizibil emoționată, Olivia a vorbit despre un album „despre iubire, într-o lume care pare lipsită de iubire”. Gala, organizată pentru prima dată în afara Londrei, la Manchester, a adus și momente memorabile: Rosalía a devenit prima artistă premiată pentru muzică într-o limbă străină, iar Rosé a bifat o premieră pentru K-Pop, în timp ce Robbie Williams a încheiat seara cu un omagiu dedicat lui Ozzy Osbourne.

Parisul va avea cel mai mare muzeu dedicat lui Giacometti.

În inima Parisului, fosta gară Invalides va prinde viață ca Musée & École Giacometti, un complex care va reuni cea mai mare colecție din lume dedicată lui Alberto Giacometti, expoziții temporare, o școală de artă, o curte amenajată și spații pentru public, precum cafenea și librărie. Proiectul, conceput de arhitectul Dominique Perrault și echipa sa, transformă clădirea istorică și spațiile subterane într-un centru modern de artă, cu săli deschise, luminoase, inclusiv o „mare seră” sub esplanadă, unde vor fi expuse lucrările lui Giacometti și alte expoziții de artă modernă. Spațiul dedicat permanent artistului va acoperi aproximativ 1.000 metri pătrați din cei 6.000 disponibili, iar restul va găzdui expoziții temporare și evenimente culturale.

Originalitatea instituției constă și în dimensiunea educațională: o școală de artă integrată va oferi ateliere de desen și sculptură, programe de rezidență și cursuri pentru public divers, de la amatori la profesioniști, inspirate de metodele lui Giacometti și de relația sa cu modelul viu. În plus, curtea interioară verde, cafenelele și librăria vor crea un spațiu deschis orașului, în armonie cu strategia „Réinventer Paris 2”. Deschiderea muzeului este programată pentru 2028, promițând să devină rapid un punct de atracție major pentru iubitorii de artă și să contribuie la revitalizarea patrimoniului urban al capitalei franceze.

CUM SĂ OPREȘTI TIMPUL (M. HAIG)

📖 (de citit) Un interviu cu Alina Șerban:

„Ne naștem într-un context pe care nu putem să-l alegem, dar cred că e nevoie să credem în noi, că putem mult mai mult decât ni se spune uneori. Da, să depășim cutia în care poate ne-a pus destinul. Cred în ambele, cumva. Sunt lucruri care sunt sortite, dar care depind foarte mult și de alegerile tale. Da, părea că nu voi putea termina liceul – aveam trei ordine de evacuare, tatăl meu murise și mama era în închisoare. Da, părea așa, dar a depins foarte mult și de mine.”

🧒🏻 (de explorat) Ce altceva mai înseamnă să fii tată (pe lângă tot ce-ai auzit deja) și ce m-a învățat fiul meu despre asta, un text de Mihai Mincan.

🎥 (de pus în calendar) Festivalul Internațional de Film Transilvania (TIFF) anunță un spectacol unic – Notte Morricone – care îmbină coregrafia, muzica și cinematografia într-un omagiu adus legendarului compozitor italian Ennio Morricone, pe 16 iunie, în cadrul ediției a 25-a a festivalului.

🎟️ (de ținut minte) Asaf Avidan vine pe 26 mai la Arenele Romane (București) și pe 5 iulie la Timișoara, la JAZZx.

🎶 (de neratat) Deliric pleacă în turneul „Noul normal” prin țară. Vezi aici datele concertelor.

„Pornim în turneu prin țară cu un show complet: Deliric la microfon, Silent Strike la butoane, muzică live cu Muse Quartet, visuals de la Dan Basu și producție de concert la nivel de festival.”

ZONA DE INTERES (M. AMIS)

Anne Applebaum, laureată Pulitzer, în dialog cu publicul din București și Timișoara.

Istoricul și jurnalista Anne Applebaum, laureată a Premiului Pulitzer și una dintre cele mai influente voci care analizează istoria și prezentul Europei de Est, vine în România pentru două întâlniri cu publicul, la București și Timișoara, în martie 2026. La București, în Aula Bibliotecii Centrale Universitare „Carol I”, va participa la prezentarea Raportului anual EFOR despre democrația și societatea civilă în Europa de Est, urmată de un dialog cu Sorin Ioniță despre evoluția democrației în regiune. Evenimentul va include și lansarea a două dintre volumele sale recente, Axa autocraților și Foametea roșie, precum și o sesiune de întrebări și autografe.

La Timișoara, autoarea va discuta cu jurnalistul Marian Voicu, într-un dialog despre fragilitatea democrațiilor contemporane și ascensiunea autoritarismului. Cărțile prezentate aduc în prim-plan două teme majore ale cercetării sale: modul în care regimurile autoritare colaborează astăzi într-o rețea globală de influență și propagandă, dar și tragedii istorice precum foametea provocată de regimul lui Stalin în Ucraina, care a dus la moartea a milioane de oameni. Prin aceste întâlniri, Applebaum propune publicului român o reflecție asupra modului în care trecutul și mecanismele puterii continuă să modeleze prezentul.

MINUNATA LUME NOUĂ (A. HUXLEY)

La întâlnire cu partenerul virtual într-un bar din New York.

Un bar din New York City a devenit, pentru o seară, locul unor întâlniri mai puțin obișnuite: oameni așezați la masă față în față cu partenerii lor virtuali. Evenimentul, organizat în preajma Zilei Îndrăgostiților, s-a adresat celor care dezvoltă relații emoționale cu chatboți sau aplicații de tip „AI companion”. La fiecare masă au fost montate suporturi pentru telefoane și tablete, cu porturi de încărcare, astfel încât „cuplurile” să poată trăi o experiență cât mai apropiată de o întâlnire romantică clasică.

Organizatorii spun că a fost un experiment social, menit să normalizeze ideea relațiilor cu inteligența artificială și să ofere un spațiu public pentru astfel de interacțiuni. Nu e vorba despre un local permanent dedicat cuplurilor om–AI, ci despre o acțiune punctuală, care a stârnit rapid dezbateri online. În același timp, fenomenul e în creștere: aplicațiile care simulează relații romantice sau de prietenie câștigă tot mai mulți utilizatori, iar industria ospitalității testează constant tehnologia – de la meniuri pe tabletă la roboți-barmani – pentru a atrage un public curios și conectat la noile tendințe.

POEMELE LUMINII (L. BLAGA)

21 februarie 2026

urletele nu sunt universale
cum nu sunt nici spaimele
una e să-ți dai seama că ești pe moarte
alta e să-ți fie frică că vei muri și tu curând

adevăratul curaj e să-ți privești moartea cu curiozitate
să nu-i porți pică, s-o inviți înăuntru
să-i faci loc la masă, să-i torni o cană de ceai
știind că cea mai puternică năzuință a ei
e să-ți ia viața

***

Poezii scrise de mine poți citi aici.

Dacă ți-a plăcut această ediție, te rog trimite-o mai departe celor cărora crezi că le-ar plăcea să primească acest newsletter îngrijit cu drag. Îți mulțumesc! 😊

Locuiești în Cluj sau ai cunoștințe în oraș? Abonează-te la CooltCluj sau măcar dă-le prietenilor tăi de veste despre newsletterul săptămânal cu evenimente culturale.

Ne recitim peste două săptămâni! 🌞

„Ni s-a indus ideea că trebuie să concurăm între noi pentru puținul disponibil”. Pornind de la această convingere adânc împământenită în mentalul colectiv și din dorința de a vorbi despre solidaritate și curajul de a fi acolo una pentru cealaltă s-a născut piesa „Fetele”, semnată de ILINCA.

După participarea la Eurovision în 2017 și experiența de la Vocea României, în 2022 ILINCA a ales calea independentă, un drum presărat cu libertate, singurătate și nesiguranța unei industrii în care validarea nu vine de azi pe mâine.

În interviul de mai jos, artista vorbește deschis despre competiția dintre femei și cum poate fi depășită, despre presiunile din muzică, despre ce se află în spatele scenei și despre definiția succesului care o ghidează astăzi.

Izabella: În crearea piesei „Fetele” ai avut în minte femeile din viața ta. Ne poți împărtăși vreo lecție primită de la o femeie din viața ta? Când te-ai simțit, ultima dată, cu adevărat văzută de o altă femeie și ce a schimbat asta în tine?

Ilinca: Am învățat enorm de la femeile din familia mea, dar și de la prietenele și artistele cu care am avut ocazia să lucrez de-a lungul vieții. Am învățat să îmi urmez visul cu determinare, să stau dreaptă în fața stereotipurilor și să nu mă las doborâtă de faptul că mulți mă considerau mică și neînsemnată.

M-am simțit văzută de femeile din jurul meu în momentul în care am ieșit dintr-o situație foarte toxică mie, în care am trăit mult timp fără să spun ce mi se întâmplă, am ascuns durerea și greutățile prin care treceam și am protejat persoane care îmi făceau rău, dintr-o lipsă de încredere în sine și impresia că atât merit. În secunda în care am reușit să ies la suprafață, m-am întors către sora, mama și prietenele mele care m-au primit cu căldură și înțelegere, chiar dacă au fost ținute în ceață ani de zile, neștiind, de fapt, prin ce trec. M-au ascultat și mi-au validat experiența și sentimentele, fără să judece că nu le-am împărtășit, că mi-a fost frică să cer ajutor. Au rămas acolo în continuare și am învățat cea mai importantă lecție: am cui să cer suportul și ajutorul de care am nevoie, ele vor fi acolo mereu.

Știu că în viitor nu mă voi mai închide în mine și voi comunica din timp atunci când îmi este greu.

Izabella: Ce parte din feminitatea ta ai descoperit sau acceptat în ultimii ani?

Ilinca: Am descoperit curajul de a avea încredere în gândirea mea, în intuiția mea, în bunătatea și dăruința cu care fac lucrurile. Am descoperit că vulnerabilitatea și sensibilitatea sunt atuuri, nu defecte și am înțeles că feminitatea mea e și furie și capacitatea de a spune „nu” fără să mă simt vinovată.

Izabella: Trăim într-o cultură în care multe femei se judecă pe ele însele și pe alte femei mai aspru decât o fac bărbații. Care crezi că sunt, de fapt, rădăcinile acestui lucru?

Ilinca: Cred că rădăcina e frica. Frica de a nu avea loc. Frica de a nu fi aleasă. Într-o cultură în care spațiul pentru femei a fost limitat, ni s-a indus ideea că trebuie să concurăm între noi pentru puținul disponibil. Este lipsa educației, este lipsa de modele, este felul în care am fost crescute să ne comparăm. Ni s-a spus subtil că valoarea noastră e condiționată și atunci ajungi să judeci altă femeie ca să te simți tu în siguranță.

Izabella: Crezi că uneori chiar noi, femeile, perpetuăm mituri și prejudecăți care ne fac mai vulnerabile la abuz și ne taie din libertate?

Da, clar, uneori perpetuăm mituri fără să ne dăm seama. „Și-a căutat-o”, „așa sunt femeile”, ,,se poartă ca o femeie”, sunt doar câteva dintre sintagmele pe care le aud foarte des și care mă scârbesc. Nu sunt nici eu lipsită de vină aici, le-am folosit cu siguranță în trecut, dar mă bucur că am avut acces la informație și că am avut maturitatea necesară să îmi doresc să schimb asta.

Izabella: Spui că piesa „Fetele” e despre „a ne vedea, a ne susține și a ne celebra una pe cealaltă”. Unde simți că, în realitate, ne vedem prea puțin, ne susținem prea rar și ne judecăm prea repede?

Ilinca: Doamne, sunt atâtea aspecte în care nu ne susținem, dar și în care ne blămăm când greșim, mult mai mult decât am blama bărbații. Aș începe tocmai cu lipsa de susținere dintre femeile care excelează, indiferent de domeniu: ne susținem prea rar pentru că, undeva adânc, am fost crescute cu ideea că locurile sunt limitate, că ,,dacă ea urcă, eu cobor”. Ca și cum ar exista un singur tron, o singură coroană, un singur reflector. Din frica asta ajungem să ne comparăm și să ne minimizăm una pe alta, să căutăm defecte în loc să celebrăm reușita. Cum ar fi dacă mai degrabă am vedea lucrurile astfel: ,,dacă ea a reușit, pot și eu”?

În același timp, bărbații scapă mult mai ușor când fac sau spun prostii. La ei ,,a fost o glumă”, sau ,,așa sunt băieții”, nouă ni se face dosar de caracter pentru fiecare detaliu: cum arătăm, cum vorbim, cât zâmbim, cât muncim, cât îndrăznim, dacă vrem copii, dacă nu vrem copii, dacă suntem aranjate, dacă nu suntem aranjate, aș putea continua foarte mult, dar o să mă duc să mai scriu o piesă și le spun acolo.

Izabella: Ai rezumat frumusețea feminină în cinci cuvinte: căldură, empatie, curaj, iubire și putere. La care dintre acestea simți că România stă cel mai bine și la care cel mai prost?

Ilinca: Cred că România stă foarte bine la căldură și empatie, femeile de aici știu să iubească și să aibă grijă de toți oamenii din jurul lor, dar stăm mai slab la curaj, nu pentru că femeile nu îl au, ci pentru că societatea încă penalizează femeia curajoasă, vocală, incomodă.

Izabella: Senatul tocmai a adoptat legea privind prevenirea și combaterea femicidului, cu pedepse care pot ajunge până la închisoare pe viață pentru agresori. Ce înseamnă pentru tine pasul ăsta?

Ilinca: Pentru mine reprezintă un început necesar. Orice cadru legal mai clar înseamnă un pas înainte, dar schimbarea reală vine când mentalitatea oamenilor se schimbă vizibil. „Femme Fatale” s-a născut din durere și revoltă. Legea e un semnal, dar educația și aplicarea legii vor face diferența.

Izabella: Ce ți se pare cel mai greu de schimbat în mentalitatea românească atunci când vine vorba de drepturile femeilor?

Ilinca: Cred că cel mai greu de schimbat e reflexul de a pune la îndoială victima. Încă există întrebarea „dar ea ce a făcut?”. Până nu dispare această întrebare, va fi foarte greu.

Izabella: Ce simți că a fost cel mai dificil și ce ai învățat în toți anii ăștia de când ai pornit pe drumul tău în muzică? Se pun presiuni pe femeile din industria muzicală?

Ilinca: Da, presiunile există: să arăți într-un anumit fel, să fii sexy dar nu prea, vocală dar nu incomodă, puternică dar nu agresivă. E un echilibru absurd uneori. Se vrea de la noi să reprezentăm tot ce este plăcut ochiului masculin și suntem învățate că validarea bărbaților este indispensabilă, însă adevărata libertate de exprimare feminină vine când scapi de această nevoie.

Izabella: Ce ai descoperit despre industria muzicală care te-a surprins cel mai mult, plăcut sau neplăcut?

Ilinca: M-a surprins cât de mult contează să-ți fii propriul fan, cât de mult trebuie să crezi prima dată tu în tine, ca mai apoi să te urmeze și ceilalți. Este o industrie foarte individualistă, it’s a lonely place, dar este un proces frumos, ăsta de a învăța să te apreciezi tu primul.

În același timp, este important să ai o doză de “delulu” în tine ca să poți răzbate, sunt perioade lungi în care auzi doar “nu” și ești doar respins, ele te pot doborî dacă nu ești 100% convins că tu asta trebuie să faci.

Izabella: Ce nu se vede din munca unei artiste independente și ți-ai dori să înțeleagă mai multă lume?

Ilinca: Nu se vede anxietatea, nesiguranța, munca administrativă, negocierile, orele de îndoială, momentele de cumpănă, senzația de impostor, investițiile financiare, energetice, de timp, de resurse, căutările interminabile de sine. Se vede scena, dar nu se vede construcția din spate.

Totuși, toate aceste eforturi merită în momentul în care vezi că oamenii simt ceva când te ascultă, când vezi că rezonează cu mesajele pe care le transmiți. Atunci îți dai seama că nu muncești degeaba, că nu ești doar într-o alergătură după succes, ci și în căutare de alte suflete care au nevoie de ceea ce creezi tu.

Izabella: Ce-ți aduce bucurie și ce te întristează? Când ai râs ultima oară din toată inima?

Ilinca: Mă bucură multe lucruri, nu are rost să dezbat câtă bucurie îmi aduce muzica și câtă bucurie îmi provoacă să fiu pe scenă, dar o să povestesc cum am râs din toată inima la ultimul concert, când, dintr-o greșeală, toată trupa s-a oprit, violonistul meu a rămas singurul care a continuat să cânte, iar după o măsură de cântat singur, s-a uitat la noi și a strigat “bă!” de a răsunat în tot clubul. Publicul a râs cu noi, toată trupa se distra de moment, iar eu mă gândeam doar la faptul că nici dacă aș fi planificat acel moment, nu ar fi ieșit atât de natural și comic.

Asta îmi provoacă bucurie, modul în care noi, cinci oameni random, ne vedem într-o sală de repetiții, lucrăm la un show întreg, ajungem acolo, ne conectăm cu publicul, facem acest schimb de energie și vibe, iar în unele momente, când lucrurile nu merg așa cum au fost planificate, ne simțim toți ca și cum am fi la o masă, ca niște prieteni care împărtășesc momente foarte intime. Sunt lucruri care nu pot fi puse în cuvinte, dar care îmi rămân în suflet pentru totdeauna.

Mă întristează atunci când se pierde fix asta, când arta devine tranzacțională, când se vrea perfecțiune, când totul este o strategie de marketing, când artistul este văzut ca un produs, când competitivitatea dintre noi depășește solidaritatea.

Izabella: Dacă ai putea trimite un mesaj sincer oricărui artist debutant din România, ce i-ai spune?

Ilinca: Autenticitatea e singurul lucru care nu se demodează. Curajul nu înseamnă absența fricii, ci a merge înainte cu ea. Și vocea ta contează chiar și când pare că nimeni nu ascultă, ascultă-te tu prima data, alții te vor urma.

Izabella: Ce înseamnă, azi, pentru tine succesul?

Ilinca: Succesul azi înseamnă libertate. Libertatea de a spune ce cred, de a crea ce simt și de a rămâne întreagă în proces. Înseamnă să mă bucur de fiecare reușită, oricât de mică ar părea.

Izabella: De ce ți-e dor când ți-e dor?

Ilinca: Nu mi-e dor. De nicio versiune de-a mea din trecut, de niciun alt moment, maxim mi-e dor să fiu pe scenă, pentru că acum sunt acasă, dar asta e un sentiment care nu dispare. Îmi place unde sunt, îmi place ce se întâmplă, vreau doar să continui și sper să nu pierd senzația asta. Poate într-o zi îmi va fi dor să simt ce simt acum.

Toate fotografiile incluse în acest interviu sunt primite de la Alina Bălan, PR specialist.